Categoría: Entrevista

Una de las cosas buenas del mundo literario es que no deja de atraer a nuevos lectores y escritores, nunca para de estar en movimiento para seguir creciendo. Hoy tenemos a uno de esos escritores que están empezando como es Debianlu
Antes que nada, muchas gracias por aceptar nuestra propuesta de entrevista y darnos la oportunidad de entrevistar a un escritor que dará mucho que hablar en el futuro.

1. En primer lugar, ¿quién es Debianlu? ¿En qué momento supiste que te apasionaba el mundo literario?

• Mis primeras historias fueron en secundaria, como a muchos otros sufría acoso escolar diariamente, no tenía el control sobre nada en mi vida, excepto en las historias que escribía. Eso me ayudó mentalmente y desde entonces que he estado escribiendo más para mí mismo que para publicar. Si con ello encima puedo ayudar a más gente a evadirse durante unos momentos de este mundo, que así sea

2. Si tuvieras que definirte como escritor con una palabra, ¿cuál elegirías?

• Fantasioso. Mis historias siempre han sido de fantasía y magia, ya que es mi género preferido. Uno de los elementos comunes de mis historia es un personaje que me inventé en mis primeras historias: Zólock. Fue el protagonista de la primera historia “seria” que escribí, y ahora es el dios omnipotente que crea el mundo dónde ocurren las historias de mis libros.

3. ¿Qué te hizo decantarte por este género literario? ¿Quiénes son tus referentes de este género?

• Christopher Paolini, me leí sus libros de Eragon en 2 años cuando lo único que había leído antes (por voluntad propia) eran los libros de Harry Potter ( y tardaba un año por libro mínimo).

4. ¿Alguna vez te gustaría probar con otros géneros literarios?

• Ya lo he intentado otras veces, pero me es muy difícil. Creo que podría llegar a escribir alguna historia de Ci-Fi, pero ahora mismo no está en mis planes. Algo que si que me cuesta mucho, aunque sean escenas tan solo, es el romance, ni me planteo intentar escribir algo de romance, ya que sé que acabaría transformándose en cualquier cosa menos en romance.

5. El pasado mes de febrero salió a la luz tu novela El Grupo Sombra: La pulsera violeta. ¿De qué va la novela? ¿Que nos puedes contar al respecto?

• En este libro, se explica el origen de un gremio de ladrones en un mundo de fantasía medieval. Los tres protagonistas; Lard, Ozk e Imbiz, vivían en un orfanato del que decidieron escaparse, y al ser Lard una Orgalc, una especie humanoide que por naturaleza sabe esconderse y utilizar las sombras a su favor, deciden vivir “libres” del robo.

6. ¿Cuántos personajes encontraremos en dicha novela?

• Además de los tres protagonistas ya mencionados, hay al menos una decena de personajes importantes para la trama.

7. ¿Es autoconclusiva o puede que haya alguna secuela o spin-off en el futuro?

• A pesar de ser autoconclusiva, tiene una secuela que estoy escribiendo ahora mismo. Desde un principio quería escribir una historia distinta a la que terminó siendo La Pulsera Violeta, pero terminé escribiendo “El origen” para dar mas profundidad a los personajes y al mundo que quería presentar en la historia que estoy escribiendo ahora.

8. ¿Qué dirías que fue lo más complicado a la hora de escribir y dejar lista la novela para publicarla?

• Las múltiples correcciones junto con el hilado de la historia. Siempre he sido un escritor brújula, y el tener que saber cómo hilar correctamente todos los sucesos es complicado. Y si le añadimos el hecho de que siempre, al releerlo siempre se le quiere añadir algo más es difícil parar.

9. ¿Actualmente estás trabajando en futuros proyectos o estas centrado en promocionar la novela que acabas de publicar?

• Estoy escribiendo el próximo libro, la verdad no me preocupa mucho la promoción, ya que sé que en este mundo, si no se tienen contactos, no se puede vivir de escribir. Escribo para mí, me gusta y si alguien decide comprarlo, le estaré eternamente agradecido, pero el dinero no es mi motivación para escribir. Por ello casi que no promociono mi libro.

10. Por último, cuéntanos donde te podemos seguir en redes sociales para estar atentos a futuros proyectos literarios

• Podéis seguirme aquí:
  • Twitter: @Debianlu
  • Instagram: @Debianlu
  • Threads: @Debianlu
  • Bsky: @Debianlu
• Y podéis comprar el libro aquí:

La literatura es tan amplia que todos son bienvenidos, sin importar la manera que empieces a escribir, todas las maneras son igual de válidas. A raíz de esto hoy tenemos con nosotros a Noelia Martín Luna, una de esas escritoras que sin hacer ruido ha acabado a día de hoy siendo una gran escritora y teniendo mucha influencia en el mundo literario.

Antes que nada, muchas gracias por aceptar nuestra propuesta de entrevista y darnos la oportunidad de entrevistar a una escritora que dará mucho más que hablar en el futuro.

1. En primer lugar, cuéntanos, ¿quién es Noelia Martín Luna? ¿Cómo nació tu amor por el mundo literario?

• ¿Quién soy? Es una pregunta complicada. Soy muchas cosas. Soy escritora. Soy opositora. Soy filóloga (¡hice hispánicas!). Y soy una chica que quiere una vida sencilla y un trabajo que le deje tiempo para leer, escribir, ver kdramas y pasar el rato con sus amigues.
• En cuanto a mi amor por el mundo literario, este surgió gracias a mi madre. Cuando mi hermana y yo éramos pequeñas, se inventaba historias para darnos las buenas noches, nos llevaba a la librería y a la biblioteca del barrio para que escogiéramos nuestra próxima lectura y nunca nos imponía nada. ¿Queríamos leer Kika Superbruja o el próximo número de las Winx? ¿Un manga? Pues adelante. «Si tengo el dinero, no me importa». Es lo que decía y lo que sigue diciendo. También alimentaba nuestra creatividad dándonos folios y lápices de colores.
• Mi hermana, como mi compi de aventuras, jugó un papel clave. Me pasaba el día inventándome historias para que jugáramos juntas. A veces, usando los personajes de una serie de televisión y otras con historias propias. Echo de menos esa época, donde nuestra mayor preocupación era terminar los deberes de clase, ver los dibujos animados y jugar hasta la hora de cenar.

2. ¿Quiénes son tus referentes a la hora de decantarte por una lectura? Los que han hecho que hoy en día podamos decir que Noelia es escritora

• No recuerdo cuál fue el primer libro que leí, probablemente algún cuento, pero sí las dos sagas que me han marcado. Por un lado, Kika Superbruja, tengo una balda entera dedicada a ella. Y, por otro lado, Cazadores de sombras. Marcó un antes y un después. No fui la misma. Aunque también podría decir que las W.I.T.C.H, Ghostgirl o la trilogía de La novena noche han sido muy importantes para mí y no sería mentira.
• En la actualidad, aunque tengo debilidad por toda historia de romance o de fantasía que me llame la atención, no me fijo tanto en el género, sino en quien lo ha escrito o si mis amigues me lo recomiendan. Por ejemplo: leería cualquier cosa de Rebeca Cid, Myriam M. Lejardi, Anne Aguirre, María Moreno, Amnesia Lofish o Raquel Tirado Fernández.

3. A pesar de que tus géneros favoritos son la romántica y la fantasía, ¿te atreverías a escribir una historia en otro género o prefieres centrarte en estos 2?

• Nunca digas nunca. Ese es mi lema. No me gusta cerrarme puertas, pero es cierto que la ciencia ficción y el terror me generan muchísimo respeto. También que, dentro de la romántica y la fantasía, hay un mundo de posibilidades. No me voy a quedar sin opciones.

4. Hemos visto que al igual que mucha gente empezaste con fanfiction. ¿Nos puedes contar más detalles de esos fanfiction?

• Antes de saber qué era el fanfiction, escribía fanfiction; primero, me inventaba historias de las Winx en libretas o folios sueltos y luego, cuando conocí metroBlog, allá por 2013, empecé a subir un fic de las Angel’s Friends, que no pasó desapercibido. Tenía una comunidad muy bonita. Un poco más tarde, conocí la famosa plataforma de fanfics, la del logo azul, y me metí en el fandom de The Vampire Diaries, donde estuve muchísimo tiempo, aunque también escribí historias en otros (The 100, el niño mago…). Tengo un buen recuerdo de esos años.
• Mi perfil sigue ahí y me siento muy orgullosa de esa Noelia, que nada tiene que ver con la actual, sobre todo en la forma de escribir y desarrollar sus historias, pero sin ella, no habría llegado tan lejos. De esa época me quedo con el apoyo y el feedback de mis compis, con esas historias que te hacían chillar con cada actualización y que veías crecer poco a poco, y con los foros.

5. A raíz de esto y de la mención de honor en Érase otra vez, decidiste empezar a subir tus historias a Lektu y seguidamente a Wattpad. ¿Cómo fue la experiencia con ambas plataformas?

• Cuando volví a compartir mis historias con internet, no era nadie. Sigo sin ser nadie. Mi experiencia es positiva, porque no tenía (ni tengo) las expectativas altas. En este mundo es mejor tener los pies en el suelo. Cuando comparto una historia busco que llegue a la gente adecuada, a sus lectores. Me da igual si es una persona o un millón. Soy feliz con poco. En ambas plataformas, con sus más y sus menos, lo conseguí.

6. ¿Qué te hizo decantarte por estas plataformas literarias y no por otras como Inkspired?

• Si te soy sincera, pereza. Me he criado en Wattpad. Ya no es lo que era, no solo por la publicidad, sino también por cómo está planteada la plataforma y su sistema de recomendaciones. Si no he probado con otras, ha sido por pereza y porque Wattpad, aunque todes la critiquemos, sigue siendo la más conocida.

7. En dichas plataformas tienes publicado 4 relatos. ¿Que nos puedes contar sobre cada uno de estos relatos? ¿Se pueden leer a día de hoy?

8. También ha visto la luz en 2022 en Wattpad la novela El fuego que consume nuestra alma .¿Cómo nació esta historia? Cuéntanos al respecto para dar hype a nosotros y a los lectores de la entrevista.

• En diciembre de 2019 fui con unas amigas a ver a Emilia Clarke en Last Christmas. No pude olvidar el argumento de la historia o, más bien, que la protagonista se enamorara de alguien que no existe. Por eso tiempo seguía obsesionada con Crimson Peak Fue inevitable que la suma de estas dos historias diera como resultado el germen del #ProyectoMalditos. Pero la idea no cuajó inmediatamente. En agosto de 2020, se me encendió la bombilla y cogí una libreta al azar: las ideas fluyeron y los personajes tomaron forma sin mi consentimiento. Cuando quise darme cuenta, tenía una novela que escribir.
• El fuego que consume nuestra alma va de una chica que descubre que es una bruja y que, por culpa de un medallón familiar, se ve atada a un fantasma maldito. Puede ayudarle a romper la maldición o esperar que la cuenta atrás llegue a su fin y condenarlo para siempre. Pero es mucho más que eso, me gusta profundizar en los personajes, dotarlos de miedos y esperanzas y descubrir qué sucede a continuación. Bela y el fantasma se encuentran en el momento adecuado, los dos se ayudan mucho más de lo que pensaban al principio, pero nunca imaginaron lo que el destino tenía preparado para ellos.
• Es una historia de amor, sí, pero no solo de amor romántico y le tengo mucho cariño. No es mi mejor historia, si tuviera que reescribirla, puliría y añadiría muchas cosas, pero aun así tiene un lugar privilegiado en mi corazón.

9. El año pasado te uniste a VIMART que es una asociación de artistas de Córdoba. ¿Cómo recibiste la noticia de que querían contar contigo a pesar de llevar pocos años como escritora? Oficialmente hablando

• Me escribieron por Instagram y me hizo muchísima ilusión.

10. Este mismo año, más concretamente el 29 de marzo publicaste en Amazon tu segunda novela titulada Somos efímeros. ¿Qué nos puedes contar al respecto?

• Somos efímeros es la historia de dos hermanas y un chico que se encuentran en la verbena del pueblo y les toca trabajar juntos en la clase de filo. Aparte de sobrevivir al último año de instituto (las clases, el primer amor…) y elegir qué hacer en el futuro, tienen que luchar contra sus poderes y lidiar con el miedo a que alguien los descubra. La magia es una excusa para hablar de muchas cosas: como todo nos supera, el miedo a no encajar o no ser suficiente, etc.
• Es una historia muy especial para mí, el foco de atención desncansa en la amistad que construyen los tres protagonistas, pero también en las diferentes relaciones que establecen, entre ellos mismos y con la gente que les rodea. Es un slice of life que busca que el lector se quede con el corazón calentito al cerrar el libro. Lo sé, se me da fatal vender mis historias.

11. ¿Qué tal la experiencia de autopublicar en Amazon? Sabemos por experiencia que no es nada fácil maquetar las novelas y antologías en dicha web

• Ha sido todo un viaje y si no fuera por la gente que me ha acompañado desde el principio, puede que no hubiera llegado hasta el final. Por suerte, la maquetación no la hice yo, sino Rebeca Cid (contratadla, hace maravillas) y la que más problemas nos dio fue la digital. Pero ha valido la pena, porque el libro ha quedado precioso. Amazon KDP es muy intuitivo y te resuelven las dudas y los problemas en tiempo récord.

12. ¿Esta historia es autoconclusiva o puede que haya alguna continuación/spin off en el futuro?

• Es autoconclusiva, pero me gusta que todas mis historias estén conectadas, aunque sea solo por guiños o pequeños cameos. El internado la Gloriosa, donde sucede la historia, es el escenario de otra historia, una que está buscando casita: #ProyectoChuches.

13. Pero aquí no acaban las buenas noticias porque también este año te uniste al Escaparate de arte joven de Planneo Córdoba. ¿Que supone para ti que den visibilidad a artistas que están empezando y que te hayan elegido a ti para dicha organización?

• Que el ayuntamiento proporcione una plataforma y un espacio gratuito para que sus artistas crezcan es maravilloso. Todos los años, aparte de seguir ampliando su catálogo de artistas, organizan uno o varios mercados para que puedan enseñar y vender su arte. Este año, si todo va bien, estaré repartiendo marcapáginas de mi libro. Al ser autopublicada, y al no contar con un buen presupuesto, no puedo poner un puesto con libros, pero sí pasarme a saludar y acercar mi historia a futuros lectores.
• Es un placer formar parte del Escaparate.

14. A pesar de que acabas de autopublicar Somos efímeros ya tienes en marcha el Proyecto Etrea. ¿Puedes adelantar algo al respecto?

• Estoy con dos historias, pero sí, me apetece hablar de #ProyectoEtrea, no solo porque es una historia chulísima, sino por lo que me ha dado. Todo empezó en octubre de 2023, por la convocatoria de novelettes de Ediciones Raven. María Moreno, mi compi de escritura, me escribió para preguntarme si me apetecía escribir algo a cuatro manos. Dije que no. Era una locura, pero entonces empezamos a hablar e hicimos una videollamada y cuando quisimos darnos cuenta, habíamos planificado y escaletado una distopía en un par de semanas.
• Etrea me ha traído muchísimas cosas buenas. Aparte de esta historia, estoy terminando de planificar #ProyectoCozy y solo puedo decir que sucederá en un pueblo andaluz y que quiero muchísimo a los tres protagonistas.

15. Por último, cuéntanos dónde te podemos seguir en redes sociales para estar atentos a futuros proyectos literarios

Me podéis encontrar en:

• Twitter: @noelunita_
• Instagram: @noelunita_
• TikTok: @noelunita_

Esperamos que te hayas sentido cómoda en todo momento respondiendo las preguntas y estaremos encantados de volver a tenerte en el futuro, porque Pasaporte Akihabara es tu casa y tienes las puertas abiertas siempre que quieras. De nuevo, muchas gracias por todo.

Una de las ventajas de la literatura es que puedes escribir una historia de un país donde no hayas estado o no vivas ahí, lo único necesario es una buena documentación. Por este motivo hoy les traemos la entrevista que nos concedió la periodista y escritora Paloma Lafuente Gómez

Antes que nada, muchas gracias por aceptar nuestra propuesta de entrevista y darnos la oportunidad de entrevistar a una escritora que dará mucho que hablar en el futuro.

1. Empezamos con una pregunta clásica, ¿quién es Paloma Lafuente Gómez? ¿En qué momento supiste que querías ser escritora?

• Soy periodista y consultora en el ámbito de la cooperación internacional y el género.
• Desde adolescente mi forma de expresarme era la escritura, el lugar donde reivindicar las injusticias que desde muy joven veía, era a través de la palabra; después estudié periodismo y seguí con los años escribiendo artículos para revistas tanto españolas como latinoamericanas, paralelamente escribía microrrelatos y relatos cortos, poesía,.., escribir es algo que hago por necesidad.

2. ¿Qué géneros son los que más te gusta leer/escribir? ¿Hay alguno que jamás intentarías darle una oportunidad?

• Mis géneros favoritos son el ensayo, la crónica y la poesía; en general, me gusta leer todos los géneros.
• Creo que podría darle la oportunidad a cualquiera, uno nunca sabe porque con el tiempo cambia y lo que ahora nos gusta quizás en algunos años nos puede dejar de atraer.

3. En dichos géneros que te apasionan, ¿quiénes dirías que son tus referentes a la hora de leer?

• De ensayo y crónica Javier Reverte, José Luis SamPedro, de poesía, Cristina Peri Rosi, Lorca, Emily Dickinson, Machado, entre otros.

4. Hoy vienes a hablarnos de tu reciente libro de crónicas  publicada Crónicas de una mujer en Asia, bajo el sello de Bubok Editorial. ¿Cómo surgió esta idea? ¿Qué nos puedes contar al respecto?

• La idea surge por una necesidad de compartir las vivencias que iba acumulando en las estancias de trabajo que realicé desde 2016 en países como Nepal, India, Vietnam y Camboya. Estos espacios me permitieron conocer lugares y gentes únicos que me iban contando sus vidas. Entonces un día pensé que por qué no aunarlos en un libro donde fuera ellos los/as protagonistas.

5. Cómo es tu primer libro de crónicas, ¿que dirías que fue lo más complicado a la hora de escribir el libro de crónicas?

• Lo más complicado fue lidiar con la voz interior que me decía cosas del tipo, pero quien va a querer leer todas estas historias, a quien le puede interesar la vida de unos desconocidos, etc.

6. ¿Que te hizo decantarte por Asia para contar tus vivencias al respecto?

• He vivido y trabajado en cada uno de los países que narro en el libro a excepción de Vietnam, por eso contaba con la materia prima necesaria para inspirarme y escribir sobre un continente, a veces, desconocido.

7. ¿Qué tal está siendo la experiencia de publicar con una editorial? ¿Tenías claro en todo momento que querías publicar con editorial o no descartabas la opción de autopublicar?

• De momento muy buena, todo el equipo de Bubok son personas excelentes que me apoyaron en todo momento tanto durante el proceso de edición como con el de publicación.
• Al principio estudié todas las posibilidades, pero finalmente me decidí por la coedición donde ambos editorial y autor apostamos.

8. ¿Qué consejos le darías a alguien que quiere sacar a la luz su novela pero no sabe por dónde empezar?

• Primero le diría que no pierda la fe y crea en sí mismo/a; después que estudie todas las posibilidades del mercado para publicar y tercero, que insista.

9. Aparte del libro de crónicas que acabas de publicar, ¿tienes algún otro proyecto literario en camino que nos puedas adelantar algo?

• Sí, con mucha ilusión estoy en el proceso de publicación de mi primer libro de poemas, que espero, de la luz en pocos meses.

10. Por último cuéntanos dónde te podemos seguir en redes para estar atentos a futuros proyectos literarios

• Me encontráis en:
  • Instagram: @paloma.lafuentegomez
  • Twitter: @paloma_lafuente
  • LinkenIn: Paloma Lafuente Gómez

Esperamos que te hayas sentido cómoda en todo momento respondiendo las preguntas y estaremos encantados de volver a tenerte en el futuro, porque Pasaporte Akihabara es tu casa y tienes las puertas abiertas siempre que quieras. De nuevo, muchas gracias por todo.

• Mil gracias a vosotros por esta bella oportunidad, y estáis invitados a Camboya! Un fuerte abrazo desde estas tierras y que vivan los libros!!

1. En primer lugar queremos romper el hielo con la pregunta clásica, ¿quién es Yuri Morillo? ¿Cuándo supiste que querías ser escritor?

• Pues mi profesión es la de arquitecto, aunque en otros momentos de mi vida he sido también periodista y promotor musical, sin llegar nunca a salir del amateurismo o dejar de hacer las cosas por amor al arte en estos últimos casos.
• Desde muy pequeño siempre me han gustado las historias, cómo se cuentan y qué cuentan. Realmente mi objetivo concreto no era ser escritor, sino simplemente contar historias en cualquier campo. Pero como no tengo conocimientos ni medios para rodar películas, diseñar videojuegos o dibujar cómics me quedé por descarte con la literatura, ya que puedo crear y entregar un producto por mí mismo.

2. ¿Qué te hizo decantarte por los géneros de ciencia ficción y terror?

• Siempre me ha fascinado lo que se esconde bajo la realidad, las cosas extrañas que pueden suceder en rincones oscuros sin que nos demos cuenta. También observé desde muy pequeño que la mayoría de la gente vive solo en la superficie de esta realidad, sin darse cuenta de todo lo que hay debajo o más allá. Por eso pensé que sería una buena idea contarles qué es lo que realmente ocurre oculto a sus ojos…

3. Nos has comentado que hace unos meses publicaste tu segunda novela titulada La Balada de Villa Término pero antes queremos que nos cuentes sobre tu primera novela, ¿Cómo se llama? ¿Qué nos puedes contar al respecto?

• Mi segunda novela ha cumplido ya un año. La primera tiene más de tres y se titula “Fiesta por el fin”. Narra el origen de los acontecimientos que se desarrollan en la Balada, pero no por ello puedo hablar de primera y segunda parte. Son más bien puntos narrativos conectados dentro de un mundo que quiero desarrollar en varias de mis próximas novelas: una España alternativa que vive bajo una realidad nueva impuesta por una peculiar raza alienígena. Puede verse como una saga-río si se quiere.

4. ¿Cuántos personajes encontramos en esta primera novela?

• Son bastante menos que en la segunda, ya que casi la totalidad de la acción transcurre en un bloque de pisos, situado en una ciudad amenazada por una posible guerra. Pero sí que encontramos algunos de los personajes de la Balada ya aquí. Es importante el contexto punk y underground de las protagonistas, así como algunas criaturas molestas y peligrosas.

5. Ahora sí, hablemos de La Balada de Villa Término, ¿cómo surgió la idea? ¿Se trata de una novela autoconclusiva o puede tener secuela en el futuro?

• Como ya he dicho anteriormente, mis dos novelas y otras que vendrán en el futuro conforman historias dentro de un mismo universo, aunque intento que sean lo más independientes posibles a pesar de que compartan algunos personajes y tramas.
• La idea surgió de una visita al Entorno de Doñana, y mientras observaba esas planicies infinitas salpicadas por pequeñas isletas y caños de agua pensé que sería un escenario ideal para narrar una historia extraña de ciencia ficción. No todas las invasiones alienígenes tienen por qué suceder en Londres o Nueva York, y me da un poco de pena que muchos autores españoles o latinoamericanos por defecto sitúen sus historias en esos escenarios extranjeros antes que en sus propios lugares de origen. Imagino que por la propia inercia del género o por supuestos motivos comerciales…

6. Si tuvieras que elegir un personaje de la novela con el que te identificas, ¿cuál sería?

• Me identifico con Clara, protagonista de la primera novela y uno de los personajes de la segunda, así como con Laia cuando yo era más joven, que es la protagonista de la segunda. Son mujeres diseñadas para ser el reflejo del lector; personas con muchas inseguridades y defectos, pero también capaces de enfrentar sus miedos. Comparten el perfil de la razón dentro de un panorama lleno de personajes excéntricos y siniestros.

7. ¿Qué dirías que fue lo más complicado de escribir las novelas?

• En la primera, evidentemente, ser capaz de terminar mi primer trabajo literario largo y crear una historia de terror y ciencia ficción con sus propios códigos y que resultara coherente.
• En la segunda, lograr cohesionar una estructura de novela río, ya que es una historia con muchos personajes importantes, montones de secundarios y un buen número de tramas y subtramas. Así como darle un sentido a un ecosistema y cosmogonía alienígena que fuera reconocible, sin aristas.

8. ¿En algún momento has pensado en intentar publicar con una editorial? Ya que tienes 2 novelas autopublicadas

• Sí, igual intento con la tercera enviar el manuscrito a un par o tres de editoriales seleccionadas. Es muy difícil porque las editoriales abren muy pocos tramos de recepción de manuscritos, algunas solo de una mañana o pocas horas al año. O nunca. Y es aún más difícil que te seleccionen. De todas formas, estoy contento con el sistema de autoedición.

9. ¿Estás trabajando en una nueva novela o de momento no?

• Sí, ya tengo más de la mitad de la nueva novela escrita, y con suerte la publicaré este verano. Cambio bastante de tercio, y abandono de momento el universo creado en las otras dos. Se trata de una historia independiente que transcurre en mi ciudad, Sevilla: una mezcla entre realismo mágico, narrativa gótica contemporánea y existencialismo. Una cosa rara, vamos, que veremos cómo termina (y cómo funciona entre los lectores xD).

10. Por último, cuéntanos dónde te podemos seguir para estar atentos a futuros proyectos literarios

• Pues en mis redes sociales:
  • Instagram: yurito_mc
  • X (Twitter): YuriClavos
  • Threads: yurito_mc

Esperamos que te hayas sentido cómodo en todo momento respondiendo las preguntas y
estaremos encantados de volver a tenerte en el futuro, porque Pasaporte Akihabara es tu
casa y tienes las puertas abiertas siempre que quieras. De nuevo, muchas gracias por todo.

Todo escritor debe mantener su humildad, independientemente de las novelas que escriba. Por este motivo, hoy tenemos con nosotros a un escritor como es Martin Lee, que sigue teniendo los pies en la tierra a pesar de los éxitos cosechados.

Antes que nada, muchas gracias por aceptar nuestra propuesta de entrevista y darnos la oportunidad de entrevistar a un gran escritor que, aunque diga que no, ya está dando mucho que hablar.

1. En primer lugar, ¿quién es Martin Lee? ¿En qué momento supiste que querías ser escritor de fantasía?

• Pues Martin Lee es solo un pequeño contador de historias, es… “como diría yo”, un pequeño Hobbit. Un hombre que aprendió a mirar hacia delante para no recordar lo que dejó atrás, un hombre al que le gusta, su familia, sus lecturas, la compañía de sus amigos y sobre todo… Tranquilidad.
• La pasión por la escritura la viví desde muy pequeño, quizás, y no tan sorprendentemente, por tener una imaginación desmesurada. A los que ya soportamos algún que otro año a las espaldas, y alguna otra cana, reconocerán los arcaicos pc, si, de esos que funcionaban con ese también arcaico MS2 y las impresoras eran matriciales, a agujas, y no precisamente silenciosas. Pues bueno, ese pequeño Raúl, que no contaría ni con una docena de años de escribió su primera novela. Una novela de misterio y fantasía oscura, en la que las ilustraciones eran las pegatinas de esos pastelitos que, no con la frecuencia que yo hubiese deseado, me acompañaban, los cromos de los Cazafantasmas ponían la imagen a las letras que yo escribí por aquel entonces.
• O sea, desde bien pequeño.

2. ¿Tienes alguna manía a la hora de escribir?

• No, me adapto perfectamente, soy padre, trabajador y marido y las manías las tengo que dejar apartadas.

3. En agosto de 2020 te lanzaste con la primera saga de fantasía titulada La Saga Myrthos, cuya primera novela se llama Las Guerras del Sur. ¿Cómo surgió la idea de esta saga? ¿Qué fue lo más difícil al empezar a darle forma a dicha saga con esta novela?

• Pues todo nació cuando decidí escribir un cuento para mi tercera hija, la menor y última de todos. Siempre pensé que cualquier padre podía contar un cuento a sus hijos, ¿pero alguno se lo escribiría?
• Bueno, pues eso fue el germen que derivó a los manuscritos de la saga. Cuento que existe, que jamás será publicado, hasta que yo cruce a las tierras de Valinor, si mi hija lo desea, ya que es suyo y por mi parte así debe seguir siendo. Si es verdad que se ha entregado para actos benéficos y cuentacuentos para diferentes asociaciones que luchan contra el cáncer infantil, “para que lo adapten y lo interpreten”, jamás para que lo distribuyan ni lo comercialicen.
• La saga por sí se construyó ante mis ojos como los pensamientos se construyen en un sueño del que luego ni se desea salir, ni se desea olvidar. Parece que la historia se construye a sí misma, a placer, casi según a voluntad de los personajes. Muchas veces creo que solo soy un espectador que luego plasma negro sobre blanco lo que ellos le susurran al oído. Es extraño, pero es así.

4. ¿Cuánto tiempo te llevó crear y escribir todo lo referente a la novela? Nombre personajes, reinos, etc…

• El trabajo de Worldbuilding, así como los apéndices de las tierras de Luominem tardaron algo de tiempo, no sabría decir cuánto, lo que es cierto que evolucionan, tal y como evoluciona el mundo en el que se mueve, pero por poner una fecha… doce meses.

5. Prácticamente un año después, en noviembre de 2021, publicaste la segunda novela de la saga titulada La Sombra de Daugris. A pesar de que es la segunda parte de la saga, ¿qué diferencias crees que encontraremos en comparación a la primera novela?

• Es una novela mucho más ágil, ten en cuenta que ya conoces el entorno en el que te mueves, es ágil, dinámica y cargada de un sutil contenido que te va a hacer falta para los que vienen después.

6. ¿Tenías claro como continuar la historia o hubo cambios de guion a medida que la ibas escribiendo? Todo depende de lo que los personajes dejen hacer

• Es cierto que yo siempre quise escribir una trilogía, tal y como el profesor Tolkien lo hizo, pero la escaleta y las tramas satélites han querido cobrar mucha fuerza, así que la escaleta que yo construí allá por el 2018 ha quedado reducida a un trozo de papel inservible y que nada tiene que ver con la composición de la saga.

7. Justo un año más tarde salió la novela Hanne y Gléomer, que muchos dicen que es un spin-off de La Saga Mythos. ¿Cómo surgió esta idea? Ya que no está terminada la saga

• Pues Hanne y Gléomer ha sido una casualidad que dios ha querido que apareciese en mi vida, como el amor, la paternidad e incluso, y en muy pocas ocasiones, la amistad. Hanne se transcribió del papel escrito a mano al público gracias a una antología benéfica. Todos sabéis que soy un hombre accesible, pero con muy poco tiempo, pero en este caso los astros se alinearon para que aceptase enviar un relato, así que decidí tirar de mis escritos a mano para comenzar la historia de dos personajes de la saga, y esa casualidad ha dado paso a que Hanne y Gléomer naciese, tal y como la concebí en estado puro. Un canto a la libertad, a la igualdad y a la empatía.

8. ¿Puede que haya más spin-off de dicha saga en el futuro?

• Ni lo dudes… Ya estoy enfrascado en uno.

9. Aparte de dicha saga, ¿estás trabajando en otros proyectos literarios? Por si nos puedes adelantar algo

• Si tengo una colección de historias de la “Edad de los héroes” y más cositas, pero estas ya son de género de terror.

10. Por último, cuéntanos dónde te podemos seguir para futuros proyectos de esta saga y otros proyectos literarios

• Pues tenéis muchas opciones, y ya sabéis que a mí el marketing se me da fatal, pero la mejor es que vengáis a compartir mantel y plato con este Hobbit a mi casa, pero en caso de no poder como siempre en las redes sociales.

Esperamos que te hayas sentido cómodo en todo momento respondiendo las preguntas y estaremos encantados de volver a tenerte en el futuro, porque Pasaporte Akihabara es tu casa y tienes las puertas abiertas siempre que quieras. De nuevo, muchas gracias por todo.

Todo el mundo necesita visibilidad y difusión, sin tener en cuenta el tiempo que lleva publicando y donde publique. Hoy tenemos con nosotros a un escritor que se acaba de iniciar en el mundo literario como es Rubén Benitez.

Antes que nada, muchas gracias por aceptar nuestra propuesta de entrevista y darnos la oportunidad de entrevistar a un escritor que no tenemos duda de que dará mucho que hablar en el futuro.

1. Vamos a romper el hielo con una pregunta clásica, ¿quién es Rubén Benitez? ¿Cuándo despertó tu amor por la literatura?

• Más que por mi propio nombre, soy conocido como Infrrod. Hago de todo, tanto animaciones, cuentos, diseño, web, fanarts… Comencé a escribir hace cosa de un año por varios motivos.

2. ¿Qué géneros son los que más te gusta leer? ¿Hay alguno que nunca intentarías escribir?

• Géneros a leer nunca he tenido uno favorito, es verdad que me llama más la fantasía, pero no tengo preferencia. Algo que nunca escribiría no lo tengo muy claro, primero probaría si va conmigo.

3. ¿Quienes son tus referentes literarios? Es decir, tus autores/as favoritos/as

• Autor favorito no suelo tener, pero es verdad que de pequeño Terry Pratchett con su mundo disco me leí casi todos.

4. Actualmente has decidido dar el salto a Wattpad donde tienes dos relatos cortos. ¿Qué nos puedes contar sobre ellos?

• Entré en Wattpad como cualquier novato, probar suerte y tenerlos online por si alguien le interesa leerlos. Tengo subidos 3 relatos cortos, bajo el título conjunto de “Horror cotidiano”. Son historias cortas de terror e independientes unas de otras (Fauces, Decadencia y Segadora), pero creadas con una idea muy diferente. Básicamente están pensadas para leerlas y dejar que la imaginación del lector vuele buscando de qué va y quienes son los personajes. Están creadas para no acertar a la primera. La gente a la que se lo he revelado le ha explotado la cabeza al saberlo y releerlo. Son historias difíciles de crear por eso hay pocas por ahora.

5. Sin embargo también tienes en dicha plataforma una novela que estás publicando actualmente. ¿En qué momento decidiste ir más allá y empezar a escribir tu propia novela?

• La novela que tengo subida ahora mismo la tengo detenida por el momento. Me estoy centrando en otra diferente. Esta primera la comencé a escribir porque me vi en una situación complicada de hacer un juego propio y pasé a ponerme primero con la historia en formato novela. El guion de la historia está acabada, es solo ponerme a terminarla.

6. ¿Qué nos puedes contar acerca de Iphasian Senda ?

• La idea de la cual proviene es que comencé a diseñar un juego inspirado en los Fire Emblem antiguos. Como la parte de programación del mismo me venía grande, preferí comenzar a forjar la historia en forma de esta novela. El nombre del proyecto es un anagrama de Hispania, por lo que tanto los lugares ficticios en cuanto a localización están situados en esos lugares. Y constaría de dos historias en paralelo, ambas están ideadas pero solo la primera está a la mitad.

7. ¿Qué dirías que es lo más complicado a la hora de escribir una novela?

• A mí lo que más me cuesta al escribir es tener constancia, pero me pasa con todo. Hago tantas cosas que paso de una a otra.

8. Cuando dicha novela esté publicada en Wattpad, ¿te gustaría autopublicar en Amazon o probar con alguna editorial?

• Auto-publicar por ahora está lejos para alguien para mí. Si tuviera mejores cifras sería más sencillo hacer algo como eso.

9. ¿Has enviado algún manuscrito a alguna antología o todavía no ha habido ocasión?

• Un manuscrito es algo con lo que no me atrevo por ahora, por ahora necesito más experiencia y rodaje.

10. Por último, cuéntanos dónde te podemos seguir en redes sociales para estar atentos a futuros proyectos

• A parte de mi Wattpad, uso twitter como modo personal e instagram como almacén de fanarts. Para todas mis redes uso el mismo mote Infrrod. Y en cuanto foto no tengo propia porque no me gustan, por ello uso mis propios fanarts como iconos en redes.

Esperamos que te hayas sentido cómodo en todo momento respondiendo las preguntas y estaremos encantados de volver a tenerte en el futuro, porque Pasaporte Akihabara es tu casa y tienes las puertas abiertas siempre que quieras. De nuevo, muchas gracias por todo.

En cualquier momento puede surgir una idea para una novela y todas las ideas son igual de válidas. Hoy tenemos con nosotros a unos escritores que sacaron adelante un compilado de cuentos y relatos en plena pandemia, como son Santiago García Mansilla y Matías Cesari

Antes que nada, muchas gracias por aceptar nuestra propuesta de entrevista y darnos la oportunidad de entrevistar a unos grandes escritores que darán mucho más que hablar en el futuro.

1. Empezaremos con una pregunta clásica, ¿quién es Santiago García? ¿Cuándo supiste que querías formar parte de la literatura?

• Soy padre de dos pequeñas niñas, trabajo como Productor de Seguros y hace 14 años que convertí el hobby que tenía con el poker en un nuevo trabajo. Siempre me encantó leer y tengo una enorme biblioteca de libros en papel y digitales. Uno de mis sueños era escribir un libro y terminó siendo de uno de los temas que más me apasionan: el poker.

2. ¿Qué géneros literarios son los que te gustan leer/escribir? ¿Hay alguno que jamás intentarías darle una oportunidad?

• Disfruto mucho escribir artículos biográficos, entrevistas, cuentos, relatos, reseñas, de investigación y experiencias en primera persona. La poesía y la novela romántica creo que serán géneros que nunca escribiré.

3. ¿Cuáles son tus referentes literarios? Tus autores favoritos

• Mis autores favoritos son Carlos Ruiz Zafón, Eduardo Sacheri, Wilbur Smith, Hernán Lanvers, Juan Gómez Jurado, James McManus, Al Alvarez y Hernán Casciari. También me gustaron mucho todos los libros de la tragedia de los Andes, en especial los de Nando Parrado y Pablo Vierci.

4. Hemos visto que en plena pandemia autopublicaste con un amigo el libro Cuentos y relatos de Poker .¿Cómo surgió este proyecto? Cuéntanos al respecto

• Durante la pandemia tuvimos muchos meses de encierro en Argentina y aproveché el tiempo para sentarme a escribir cuentos basados en historias reales de jugadores de poker. Mi amigo Matías Cesari ya tenía algunos relatos escritos en sus redes sociales y acordamos hacer juntos el primer compilado de cuentos y relatos de poker en español. Disfrutamos mucho el proceso y cada uno le daba su opinión al otro cuando terminaba un cuento o relato. Increíblemente nunca lo vi en persona a Matías, fue un trato exclusivamente virtual. Cuando tuvimos el material listo nos contactamos con una pequeña editorial para que nos ayude con la difusión y poder subirlo a Amazon.

5. Para dicho libro encontraremos un prólogo escrito por Damián Salas que es un gran jugador argentino de Póker. ¿Cómo fue el proceso desde que te pusiste en contacto con él hasta que te mandó dicho prólogo? ¿Te costó ponerse en contacto con él?

• A Damián lo había conocido en uno de mis viajes a Las Vegas para cubrir la Serie Mundial de Poker. Es un gran jugador y mejor persona, que ganó el evento principal de la Serie Mundial en el año 2020 y se convirtió en el primer argentino en lograrlo. Decidí contar su historia y cómo ganó el torneo en un emotivo cuento, que le envié a Damián. Por suerte le encantó, se emocionó al leerlo y nos escribió el prólogo en forma de agradecimiento. Luego pasó algo increíble: el mismo día que salió el libro en Amazon me lo encontré de casualidad (vive a cientos de kilómetros de mi hogar en Buenos Aires) paseando con mis hijas.

6. ¿Cuánto tiempo tardaste en escribirlo? ¿Qué tal fue la experiencia de autopublicar?

• Tardamos 6 meses en escribir los 20 cuentos y relatos del libro. Luego se sumaron unos meses más en el proceso de corrección, edición, diseño de tapa, booktrailer, pedir reseñas a personas del ambiente del poker, crear las redes sociales del libro y la impresión de los primeros 300 ejemplares. Es un proceso que requiere paciencia y ser muy prolijo, pero en mi caso la editorial que contratamos nos ayudó mucho con el proceso final que es el más difícil de hacer solo. Disfruté mucho todo el proceso, pero lo mejor de todo fue recibir la primera caja con los libros en papel y mandarlos dedicados a diferentes puntos del país. El poker es un nicho pequeño, pero tuvimos mucho éxito y los 300 primeros ejemplares se vendieron más rápido de lo que pensábamos.

7. Por otro lado hemos sabido que ya estás escribiendo el Volumen 2, ¿tendremos novedades próximamente o todavía habrá que esperar un tiempo?

• Si, el Volumen 2 lo voy a escribir solo y ya tengo seleccionados los 20 temas que se van a convertir en 20 cuentos más largos que en el primer libro. Serán 20 historias que suceden en la mágica ciudad de Las Vegas y muchos de los protagonistas serán algunos de los jugadores más importantes de América Latina. Ahora tengo menos tiempo que en la pandemia, pero voy avanzando lentamente y espero terminarlo en unos meses. Muchos de nuestros lectores nos pidieron una segunda parte y será un placer escribirla.

8. En el futuro, ¿te gustaría escribir otro tipo de libros? Si es así, ¿te gustaría probar publicándola con una editorial?

• Me gustaría escribir una novela con poker en su trama en el futuro, pero primero quiero seguir publicando más cuentos y seguir creciendo como escritor, ya que recién estoy comenzando. Tengo entendido que las editoriales grandes y los pequeños autores independientes no son muy amigos, pero nunca se sabe que puede deparar el futuro.

9. Al haber autopublicado tu primer libro, ¿qué consejos le darías a los nuevos escritores que no saben cómo empezar en la literatura?

• No tengo mucha experiencia para dar consejos, pero si les diría que si piensan que tienen algo interesante para compartir y que otras personas podrían disfrutar es el momento perfecto para escribir un libro, ya que las facilidades son muchas y con Amazon se puede llegar al mundo entero. Y que si les gusta escribir que nunca dejen de hacerlo. Siempre hay tiempo para sentarse y escribir aunque sea un par de hojas, ya sea en una computadora o un cuaderno.

10. Por último, cuéntanos tus redes sociales para estar atento a futuros proyectos literarios

• Las redes sociales del libro son:
  • Twitter: cuentosdepoker
  • Instagram: cuentosdepoker
  • Facebook: cuentosdepoker

Esperamos que te hayas sentido cómodo en todo momento respondiendo las preguntas y estaremos encantados de volver a tenerte en el futuro, porque Pasaporte Akihabara es tu casa y tienes las puertas abiertas siempre que quieras. De nuevo, muchas gracias por todo.

• ¡Muchas gracias a ustedes por el espacio!

Hoy en día, los ilustradores han ganado muchísima fuerza gracias a todas esas ilustraciones que vemos en libros infantiles, cómics, manga, etc. Los ilustradores y sus obras se han convertido en una parte esencial de nuestros libros y cómics, y por eso queremos darles un rincón donde poder darse a conocer.

Hoy les traemos a Ani Martin, una de las grandes ilustradoras de los últimos años.

Antes que nada, muchas gracias por aceptar nuestra entrevista y darnos la oportunidad de entrevistar a una maravillosa ilustradora que seguirá dando mucho que hablar en el futuro con proyectos y eventos cada vez más importantes.

1. En primer lugar, cuéntanos quién es Ani Martín. ¿En qué momento dirías que empezó tu amor por la ilustración?

• Ani Martín es una niña que nació en Elche en 1993 y desde muy pequeñita le ha gustado dibujar y experimentar con los colores.
• No voy a mentir, he tenido algunos momentos de no tocar un lápiz. Pero cuando empecé en serio 100% en los retratos fue a los 19 años.

2. ¿Cuál fue la primera publicación que publicaste en las redes sociales? ¿Fue mediante un encargo o algo propio?

• Mis primeras publicaciones fueron en Tuenti. Empecé a subir dibujos que iba haciendo poco a poco de alguna serie que me gustaba, pero series de animación. Más tarde, en 2012, cuando me hice perfil en Twitter allí comencé a subir dibujos de mis cantantes favoritos.

3. ¿Qué materiales utilizas para realizar dichas ilustraciones? Como vemos que haces ilustraciones de diferentes tipos, nos puedes hablar por separado. Para que nuestros seguidores se informen mejor.

• En 2019 decidí comprarme un iPad, aunque fue complicado al principio poco a poco me fui adaptando y me he enamoré completamente del dibujo a digital. Utilizo iPad Pro junto al programa Procreate.
• Siempre me gusta aprender, es por eso que se puede ver una gran evolución en mi estilo de dibujo desde que empecé hasta ahora.

4. De las ilustraciones que has hecho hasta ahora, ¿cuál dirías que es la que más tiempo te ha llevado dibujar? Ya que has hecho ilustraciones de diversas series, películas e incluso animes.

• Diría que estos dos dibujos.
  • Steve y Robin de Stranger Things
  • Barbie

5. Tras obtener reconocimiento durante todo este tiempo en redes sociales, recientemente Netflix se puso en contacto contigo para llevar a cabo un libro de ilustraciones acerca de Stranger Things. ¿Cómo comenzó esta aventura? ¿Dónde se puede adquirir? Cuéntanos sobre este libro, pues tenemos muchos amantes de la serie en cuestión.

• Pues es algo que a día de hoy sigo sin creerme ya que Stranger Things es de mis series favoritas. Fue toda una sorpresa recibir un e-mail para pasar una prueba que sería realizar dicho libro. Me emocioné muchisimo y a día de hoy estoy super contenta con el trabajo realizado. Un secretito que me guardobajo la manga, es que hay otro más en camino…
• Este primer libro lo podéis adquirir en Amazon, Fnac, Corte Inglés y librerias.

6. Aparte de tus ilustraciones “tradicionales”, también haces ilustraciones chibis enfocadas a personajes de diversos animes, series y películas. ¿Cómo surgió la idea de hacer este tipo de ilustraciones, algo diferente a lo que sueles hacer?

• Soy una gran fan del anime, desde niña he dibujado cada personaje ”tal cuál” de las series que veía como Dragon Ball, Pokémon, Digimon, Las Supernenas etc y sacaba esas imagenes de revistas que me compraba. Pero hace unos años en instagram no paraba de ver a muchos otros artistas dibujando en ese estilo y me encantaba, así que desde que empecé hasta ahora sigo aprendiendo cada día.

7. ¿Cuál fue el primer evento al que asististe para dar visibilidad a tus ilustraciones?

• Fue en mi ciudad: ElcheGO! (eventos go) y aunque no ha sido de mis mejores eventos, para mi siempre será especial.

8. ¿Has organizado tus próximos eventos al que asistirás? Si es así, ¿cuáles son?

• De momento puedo decir que asistiré al Salón Manga de Barcelona y estoy súper contenta.

9. ¿Qué consejos le darías a la gente que quiere empezar a ilustrar pero no sabe qué materiales elegir o por donde empezar?

• Lo más importante y que mucha gente no lo tiene en cuenta es: Tiene que gustarte dibujar. Piensa en practicar cada día, ten paciencia contigo mismo/a. Todo es trabajo y constancia, las cosas no se consiguen de la noche a la mañana.
• Así que si de verdad te gusta dibujar sea a lápiz o a digital, sigue haciendolo, sigue experimentando y sobre todo busca otros artistas que te inspiren. Es un mundo dificil pero yo animo a mucha gente a que dibuje si le gusta cuando tenga un huequito en su día a día.

10. ¿Estás con algún proyecto actualmente del que nos puedas adelantar algo?

• Algo hay pero no puedo decir nada, ains…

11. Por último, ¿dónde te podemos seguir para estar atentos a tus futuras ilustraciones?

• Instagram: anipeitz
• Twitter: anipeitz
• Tiktok: anipeitz

Esperamos que te hayas sentido cómoda en todo momento respondiendo las preguntas y estaremos encantados de volver a tenerte en el futuro, porque Pasaporte Akihabara es tu casa y tienes las puertas abiertas siempre que quieras. De nuevo, muchas gracias por todo.

• Muchísimas gracias a vosotrxs por vuestro apoyo siempre y por hacerme sentir tan bien. Me siento totalmente agradecida por querer entrevistarme y tener un pedacito de mi en vuestra comunidad. Aquí me vais a tener siempre

En la literatura, como en la vida, no hay que dejar de avanzar ni de insistir hasta conseguir lo que nos merecemos. Hoy tenemos con nosotros a una de esas escritoras que no dejan de luchar por tener el reconocimiento que merece y, aunque ya ha conseguido muchas de sus metas, sabemos que el futuro le tiene guardado cosas todavía mejores. Así que le damos la bienvenida a Pasaporte Akihabara a Lidi Howland.

Antes que nada, muchas gracias por aceptar nuestra iniciativa de entrevista y darnos la oportunidad de entrevistar a una gran escritora que seguirá dando mucho que hablar en el futuro.

1. Vamos a empezar con la clásica pregunta, ¿quién es Lidi Howland? Si tuvieras que elegir 3 palabras para definirte como escritora, ¿cuáles serían?

• ¡Buenas! Creo que esta pregunta es, con diferencia, la que peor se me da contestar (incluso más que esa de “¿de qué trata tu novela”?). Aquí dejo mis tres palabras:
  • Cabezota
  • Soñadora
  • Caótica

2. Hemos visto que te centras en romance/fantasía young adult pero que escribes de todo. ¿En qué otros géneros dirías que te sientes cómoda escribiendo?

• Me gusta mucho también la narrativa, el subgénero urban fantasy… La verdad es que no me cierro a nada. Si quiero escribir sobre algo, investigo y me pongo a ello. Puede que impulsiva también tenga que estar incluída en esas tres palabras de arriba.

3. Hace poco más de un año, publicaste con la editorial Viento Norte la novela Las Puertas del alma. ¿Cómo surgió este proyecto? ¿Qué nos puedes contar al respecto para darnos hype?

• Este proyecto es uno de esos libros que te desgarran el alma (nunca mejor dicho) mientras escribes. Surgió de la necesidad de contar mi viaje por la salud mental, las barreras que nos ponemos a nosotros mismos y las que nos pone la sociedad. Aunque esté ambientada en una época histórica diferente a la nuestra, muchos problemas siguen estando presentes, desgraciadamente, así que me venía al pelo.
• También nació por mi obsesión con Mary Shelley, no os voy a mentir. Quería hacerle un pequeño homenaje y ella y su novela, Frankenstein son unos pilares muy importantes.

4. ¿De cuántos personajes está compuesto la novela? ¿Hay alguno con el que te identifiques?

• Digamos que hay ocho personajes que marcan los acontecimientos de la novela. Sé que esto es algo que no se debe hacer, pero Katherine Alanna, la protagonista, tiene mucho de mí.

5. ¿Se trata de una novela autoconclusiva o puede que en el futuro haya algún tipo de secuela o spin-off?

• En principio, está pensada para ser autoconclusiva. Como ya he dicho antes, soy caótica y bastante impulsiva y, si en algún momento se me ocurre alguna secuela o spin-off que le haga justicia, no descarto escribirla.

6. ¿Cómo surgió la oportunidad de publicar esta novela con la editorial en cuestión? ¿Te pusiste tú en contacto con ellos o ellos contigo?

• Esta novela era tan intimista y se salía tanto de lo que había escrito hasta la fecha que me costó encontrarle casa. Un día, por Twitter, encontré esta editorial, todavía no tenían ni página web. Fue una locura, muchas cosas podrían haber salido mal, pero les envié la propuesta editorial, al mes y poco se pusieron en contacto conmigo, hicimos una reunión por Skype y no dudé en quedarme con ellos.
• Miraban mi novela con la misma ilusión que yo, le dieron todo el cariño y se lo siguen dando, estoy muy orgullosa de la Lidi del pasado que se atrevió a mandar esa propuesta.

7. Nos gustaría que nos dijeses tanto a nosotros como a los que lean la entrevista por qué deberían darle una oportunidad a Las Puertas del alma y comprar tu novela.

• Las puertas del alma es una novela de esperanza, para soñadores y luchadores. Los lectores y los escritores somos todo eso, nos aferramos a la esperanza de poder cumplir nuestros sueños, luchamos con uñas y dientes para que nuestras historias puedan llegar a la gente.
• Como lectores, nos encanta perdernos en los sueños y los mundos de otros por motivos muy parecidos, nos dan esperanza y fuerzas para luchar por los nuestros.
• Quería que Las puertas del alma diese todo eso y espero que le deis una oportunidad y me contéis si lo ha conseguido.

8. Por otro lado, actualmente estás embarcada en dos proyectos: Proyecto Dark y Proyecto Reliquia. ¿Podemos saber algo al respecto de dichos proyectos? ¿Se diferencian mucho respecto a Las Puertas del alma?

• Estos dos proyectos no tienen nada que ver con Las puertas del alma.
• Proyecto reliquia es fantasía romántica, friends to enemies to lovers con sirenas y humanos. Espero pronto poder decir más, lo que sí adelanto es que será una novela autopublicada.
• Proyecto dark, por otra parte, está en proceso de planificación. Es urban fantasy y no puede ser más mamarracho. Es descarado, muy spicy y divertido (aunque con su toque dramático porque aquí una es una Drama queen).

9. ¿Cuál dirías que tiene más prioridad para ti y te gustaría que viese la luz antes?

• Proyecto reliquia, sin duda. Estoy a las puertas de finalizar el segundo borrador, así que verá la luz mucho antes de Proyecto dark.

10. ¿Sabremos algo oficial muy próximo o todavía queda para aumentar el hype?

• No queda tanto, odio ser ese tipo de persona, pero se vienen cositas jaja. Espero que para finales de año podáis empezar a saber todo lo que tengo pensado para Proyecto reliquia.

11. Aparte de todo esto, ¿podemos leer más de ti en alguna antología presente o en el futuro que ya se haya anunciado tu participación?

• Estoy muy centrada en mis novelas. Lamentablemente, los dos libros que publiqué antes de Las puertas del alma, ya están descatalogados.
• Soy más de embarcarme en proyectos de novela que en relatos.

12. Por último, cuéntanos dónde te podemos seguir para estar atentos a estos futuros proyectos literarios y donde podemos comprar tus novelas.

• Podéis seguirme en mi Instagram (@lidihowland). Desde ahí tenéis el enlace a mi canal de YouTube (La estantería de la bruja) donde subo tanto vídeos de escritura como de lectura y también podéis apuntaros a mi newsletter.
• Muchas gracias por darme esta oportunidad y espero que volvamos a hablar pronto.

Esperamos que te hayas sentido cómoda en todo momento respondiendo las preguntas y estaremos encantados de volver a tenerte en el futuro, porque Pasaporte Akihabara es tu casa y tienes las puertas abiertas siempre que quieras. De nuevo, muchas gracias por todo.

A pesar de tener mucha experiencia literaria, hay que tener siempre la humildad y no creerse mejor que nadie. Una de estas personas es Juan Antonio Oliva, que a pesar de grandes reconocimientos sigue teniendo los pies en el suelo.

Antes que nada, muchas gracias por aceptar nuestra propuesta de entrevista y darnos la oportunidad de entrevistar a un escritor que sabemos que seguirá dando mucho que hablar en el futuro.

1. Iniciamos la entrevista con la clásica pregunta, ¿quién es Juan Antonio? ¿En qué momento supiste que querías ser escritor?

• Por mi parte, lo primero: ¡muchísimas gracias por la inesperada oportunidad y el haber pensado en mí! Me habéis dejado blandito… Y ¿ante quién es Juan Antonio?, es una pregunta que siempre me genera mucha curiosidad con una media sonrisa mientras la leo. ¿Qué se puede responder sin caer en tópicos, repeticiones de otras entrevistas, ego (que no es mi caso) o exceso de humildad? Pues que soy alguien sencillo, de gustos simples que suele sonreír mucho y que da abrazos de oso panda a la mínima ocasión, jajajaja. Bastante extrovertido y a quien (pero no lo digáis por ahí) le gusta mucho hablar, je. Además, resulta que me fascinan los géneros fantásticos en sus diversas expresiones desde que era crío. Supe que quería ser escritor en la adolescencia, cuando las cosas que imaginaba necesitaban ser mostradas, y hallé el medio juntando letras.

2. ¿Con qué géneros te sientes cómodo escribiendo y/o leyendo?

• Me gusta leer de todo, pero con los años te vuelves selectivo, y el tiempo de que disponemos para cualquier afición suele ser escaso. De este modo, lo que busco es disfrutar y evadirme, por lo tanto suelo leer lo mismo que me apasiona escribir: géneros fantásticos. Es con lo que me siento cómodo.

3. Si tuvieras que elegir 3 referentes escritores/as que te hayan marcado, ¿a quiénes elegirías?

• Dick, King, Abercrombie. Hay más, por supuesto. Nunca olvido mencionar a Asimov, Ballard y Bradbury.

4. En 2010 estuviste en la Escuela de Escritura del Ateneo Barcelonés, donde realizaste diferentes cursos. ¿Hasta qué punto esto afectó a tu forma de escribir actualmente?

• Fue un antes y un después, siempre lo he dicho. Anterior a esa fecha era totalmente autodidacta y apenas había realizado, donde vivo, algún taller chiquitito. La Escuela me abrió un multiverso de posibilidades, emociones, interacciones… Con todo el cariño he de decirles a los profesores de la Escuela que nunca más he podido leer un libro como antes de fundirme entre sus aulas. Es mágico leer y desentrañar trucos que desconocías o a los cuales nombrabas de otra forma y aprender a usarlos para tus propias historias.
• Soy consciente de lo mucho que me ayudó a mejorar, y siempre me sentiré alumno. En 2010 realicé el primer curso que además fue el inicio del Ciclo de Narrativa y Novela; un viaje alucinante. Por lo pronto, en 2020 cursé el último. En total, me han visto en catorce cursos. Y jamás he dejado de aprender. Siempre que vea uno que me llame, no dudaré en realizarlo. Todo artesano debe formarse en su arte o, como poco, tener clara las nociones básicas del mismo. Hay quien me ha preguntado por qué seguir haciendo cursos tras lograr el sueño de publicar. La respuesta es tan sencilla: siempre se aprende algo, y conoces gente nueva con intereses similares.

5. También has estado en diferentes antologías y revistas, donde encontraremos relatos como Las Guerras Infinitas, El Juego de los Escarabajos o Inorgánica. ¿Cuál fue tu primer manuscrito seleccionado? ¿Hay alguno que te haya hecho especial ilusión que haya sido seleccionado y por qué?

• El ciclo de la rueda, sobre 2013, un microcuento de ciencia ficción surgido de uno de los cursos de la Escuela de Escritura que en origen fue uno de los muchos ejercicios realizados en las clases. Me lo publicaron en la antología Historias del Dragón, editada por la desaparecida Kelonia Editorial en conjunción con el Festival de Fantasía de Fuenlabrada. Y oye, ¡una maravilla! La antología lleva prólogo de, nada menos, Carlos Sisí, a quién pude conocer con los años y regalarle una de mis obras, quién me lo iba a decir por aquel entonces. Como dato curioso, ese diminuto cuento, se inicia con una frase que, en el transcurso de los años, daría origen a relatos como Inorgánica, Las Guerras Infinitas, que habéis mencionado o, de manera especial, a Lágrimas de silicio… Que terminaría por ser puntal para mi obra, que incluye esos tres relatos y otros con un particular universo siliciopunk, que es mi antología exclusiva Lágrimas de silicio. La frase era y es: «Recuperar a los humanos fue una extravagancia de los robots».
• Especial ilusión hacen todos los manuscritos que seleccionan, pues son un cachito de uno. Pero para ser honestos, tras años de trabajo, ver tu primera novela publicada es el gran premio al esfuerzo, al trabajo, al ensayo y error, a los Noes (que también curten)… Siempre he contado que tenía dos sueños en uno: ver mi primera novela publicada y que se pudiera encontrar entre los estantes de mi librería favorita: Gigamesh, El Templo. En mi caso fue gracias a Durmientes, que además había sido el proyecto que realicé en la Escuela durante el Ciclo de Narrativa y Novela y que hizo posible la increíble Dilatando Mentes Editorial.

6. También publicaste el 14 de enero de 2019 tu primera novela titulada Durmientes, bajo el sello de Dilatando Mentes Editorial. ¿Cómo surgió esta idea? ¿Qué tal fue tu primera experiencia editorial?

• La idea la tenía clara, ¡desarrollarla fue la verdadera odisea! Cuando me inscribí en la Escuela y tras un año de aprender técnicas narrativas debía presentar un proyecto de novela. Toda la vida me ha fascinado la Historia, sus posibilidades y los “¿Y sí?”; soy fan de las ucronías. Mi libro favorito es El hombre en el castillo, pero tenía claro que no quería crear una ucronía al uso a pesar de homenajear a Dick, quería meterle algo más. Así que rescaté un personaje de los muchos escritos en los cajones que era ideal y creé un mundo paralelo al ucrónico ubicado en 2012 desde cero: Odinthal. De este modo nacieron Malva, capitana de quinturia y Martin Löwe, capitán de hipersueño.
• Las dos tramas cuyo peso es el conflicto de lealtades, modificación genética, la alteración de la Historia, los saltos en hipersueño a Odinthal y su correspondiente tecnología, la idiosincrasia nazi de mi universo basada en la mitología nórdica… Tengo mucha imaginación, pero no fue fácil, no. Aquí he de agradecer, en su momento, la ayuda de compañeros y profesorado, más tarde llegaron otros lectores cero. Y, por si no tenía suficientes berenjenales, quise introducir técnicas cinematográficas para momentos puntuales, además de una método que desarrollé en la Escuela de Escritura específico, basado en uno que ya existe, para ciertos momentos de acción con varios personajes al mismo tiempo y sus puntos de vista que decidimos llamar: focalización múltiple secuencial. Si alguien quiere descubrir todo esto, puede ir a mis redes y en mis biografías tiene acceso a un árbol de enlaces que le llevará a las distintas obras.

7. Seguidamente, en 2020, publicaste tu segunda novela titulada Neopiel bajo el sello Cazador de ratas. ¿De qué va esta novela? ¿Cuánto tiempo te llevó escribirla y qué la inspiró?

• Neopiel es una crítica feroz y sangrienta a la cultura de la Belleza, que es una hibridación de múltiples géneros y, en donde sus dos protagonistas son antítesis la una de la otra, para mostrar un mundo obsesionado con la imagen y la apariencia. De ahí que ubique la historia en un futuro no muy lejano en un centro de estética puntero llamado Felicity, en el cual se ha logrado una técnica de belleza única y por la que todos desean pasar. No desvelo nada que no indique el título: en Felicity han conseguido devolverle belleza y juventud a sus pacientes con un cambio total de piel por otra nueva. Pero todo deseo tiene un precio cuando se vuelve adicción.
• Es una historia que escribí hace años. Y que estuvo guardada en los cajones por tiempo. Pero una de sus protagonistas, Silvana, clamaba una segunda oportunidad. Así que un día recuperé el manuscrito y me puse de nuevo a trabajar en él. Finalmente vio la luz en una edición original en tapa dura con una portada increíble y unas ilustraciones interiores inseparables de la obra trabajo del gran artista Hector R. Asperilla.

8. Aparte de las novelas ya publicadas y los diversos relatos ¿tienes algún proyecto en desarrollo del que nos puedas adelantar algo?

• Tengo muchas ideas, anotaciones y cosas escritas ocultas… pero soy maniático con hablar de proyectos que no están terminados, aunque luego se deban pulir. Me gusta que las cosas tengan un principio y un final para poder contarlas bien. Sin embargo, ideas hay. Propias, pues quizás algún día me ponga con otra ucronía, o algo más terrorífico y weird. También, mucha gente me ha pedido continuaciones de las novelas o, especialmente, del universo de mi relato más emblemático: Las Guerras Infinitas, el cual se puede volver a leer en mi antología Lágrimas de silicio y que ha resultado Finalista a Mejor Antología en los Premios Ignotus 2023.

9. ¿Qué consejos le darías a alguien que quiere empezar a publicar todos los relatos y proyectos que ha escrito pero no sabe por dónde empezar?

• Que no todo es publicable. Hay que ser honrado con uno mismo y saber cribar. De ahí la importancia de los lectores cero, y que sean variados. Una opción son los concursos y leer con atención, siempre, las bases específicas de cada uno. Sabemos que hay gente que lo envía todo a todas partes, e igual hacen con los manuscritos. No, no es el camino y lo único que se va a lograr es frustración. Otra opción es probar aplicaciones / redes como Wattpad, Amazon o ir publicando fragmentos en las propias redes personales y ver la interacción/reacción de los posibles lectores. También es interesante el enviar a revistas literarias, nunca se sabe si les puede llamar lo suficiente la atención como para publicarlo, y muchas también tienen concursos.

10. Por último, cuéntanos dónde te podemos seguir en redes para estar atentos a futuros proyectos literarios.

• ¡Pues estaré la mar de encantado de que me siga gente! Y quienes estén interesados pueden seguirme en mis Redes:
  • LINKTR.EE: linktr.ee/JuanAntonioOlivaOstos (aquí mi árbol de enlaces a todo lo que considero de importancia: obras, redes, entrevistas…).
  • TWITTER/X: @JuanAOliva13
  • INSTAGRAM: @juan_antonio_oliva_ostos
  • BLUESKY: @jaolivaostos.bsky.social
  • TELEGRAM: Juan Antonio Oliva Ostos
  • FACEBOOK: Juan Antonio Oliva Ostos

Esperamos que te hayas sentido cómodo en todo momento respondiendo las preguntas y estaremos encantados de volver a tenerte en el futuro, porque Pasaporte Akihabara es tu casa y tienes las puertas abiertas siempre que quieras. De nuevo, muchas gracias por todo.

• De corazón, las gracias son recíprocas y mi casa es la vuestra también. Y, como detalle, me gustaría cederos aquel que fuera mi primer manuscrito publicado y que os he mencionado anteriormente, El ciclo de la rueda, donde había la primigenia visión de este imaginauta con alma de niño grande que se ampliaría con el paso del tiempo:

El ciclo de la rueda

por Juan Antonio Oliva Ostos

Recuperar a los humanos fue una extravagancia de los robots. Pronto, el éxito del primer Niño No Androide fue una realidad tangible. Lo llamaron Pi. Luego los robots crearon más. Los humanos se convirtieron en mascotas que crecían rápido, caducaban y morían; se rompían con asombrosa facilidad. Además, requerían de ingentes cantidades de comida y cuidados durante los primeros años de vida. Cada robot solicitó su propio humano; fue necesario producir un excedente. Pero los robots resultaron ser Amos crueles. Sin embargo, Pi creció fuerte y sano; recibió atenciones especiales por ser el Uno. Cierto día, Pi, harto de las injusticias hacia su Raza, se rebeló. Pronunció una palabra inmortal: «¡No!». La Guerra trajo un cambio de poder. Pi demostró a los robots, organismos cibernéticos carentes de emociones, un error de cálculo: no tener en cuenta los sentimientos. El más arraigado en la especie que les dio origen: Supervivencia.