Entrevista al guionista y director José Luis Mora

Hay gente en el mundo audiovisual que tienen un don para dirigir y escribir tanto cortometrajes como obras de teatro. Una de esas personas con un talento innato es José Luis Mora, que hoy nos hablará largo y tendido de su experiencia y de lo que está por venir

Bienvenido a Pasaporte Akihabara, muchas gracias por aceptar la entrevista. Estamos encantados de tenerte con nosotros y poder conocer en profundidad al gran artista que hay detrás de las redes sociales.

1. Antes que nada, nos gustaría conocerte un poco, ¿quién es José Luis Mora? ¿En qué momento surgió tu admiración por el audiovisual?

• Soy, ante todo, un aficionado a los buenos cómics y el buen cine. Nací en Madrid hace ya unos cuantos años y, desde siempre, me gustó crear mis propias historias. Ya de pequeño dedicaba todo mi tiempo libre a escribir relatos o dibujar mis propios cómics, por pura afición. Pero quise profesionalmente dedicarme a esto viendo un domingo por la tarde en televisión esa maravillosa película titulada “El tiempo en sus manos”, que dirigió George Pal, basándose en la novela de H. G. Wells.
• Si no la habéis visto, os la recomiendo. Yo, siempre que puedo la revisiono y es una película tan perfecta que, a pesar de haberse estrenado hace ya unos 60 años, se ve más moderna que muchos estrenos de cine actuales. (Y, por desgracia, su mensaje sigue vigente hoy en día).
• Eso, en cuanto al audiovisual. Porque sobre el cómic, quise dedicarme profesionalmente a este medio tras leer las series limitadas “Crisis en Tierras Infinitas” (que redefinió el Universo DC a mediados de los 80) y “Superman. El Hombre de Acero”, con la que John Byrne adaptó para los tiempos modernos el mito del hombre de acero. Grandes historias que me impactaron, protagonizadas por personajes tridimensionales. Desde entonces, soñé y luché por intentar convertirme en un guionista profesional de cómics.
• Y en literatura, leyéndome “El Talismán”, una novela de fantasía oscura escrita a cuatro manos entre Stephen King y Peter Straub. Su prosa directa que le hablaba de tú a los lectores y su protagonista, Jack Sawyer, pues… tenía aproximadamente la misma edad que yo cuando lo leí y estaba tan bien creado que conecté con él. Si no la habéis leído, os la recomiendo.

2. Si tuvieras que elegir una palabra que te defina como artista, ¿cuál sería y porque esa palabra?

• Cuentacuentos. Simplemente porque es lo que más me gusta hacer: Contar historias para quien las quiera leer o ver.

3. ¿Cómo fue tu formación como director? Por si nos quieres contar al respecto.

• Mi formación fue mixta. Por un lado autodidacta y aprendiendo de cada rodaje que realizaba; por el otro, aprendiendo de grandes maestros de quienes aprendí mucho. Sobre dirigir y escribir.

4. Tu primer proyecto fue la obra de teatro “Ficcionad@s” en 2012 que es escrita por ti, ¿cómo surgió esta obra? ¿Qué nos puedes contar al respecto?

• Surgió de mi necesidad de contar una historia sobre la soledad y la amistad, llevada a una obra de teatro de género de ciencia ficción, con bastante comedia. Fue un lujo tener a Alba Messa como directora; además de tener a Víctor Alcázar, Encarna Gómez Cortés y la misma Alba Messa como miembros del reparto.

5. Un año más tarde, en septiembre de 2013 escribes y diriges al mismo tiempo la obra “Crisis… existencial de héroes finitos”. ¿De qué va la obra?

• “Crisis” fue mi primera obra como director. Aprendí mucho de ella y tuve el honor de dirigir a Marta Flich y a Javier Almeda. Fue la primera parte de una saga de obras de microteatro ambientadas en un mismo universo superheróico.

6. Uno de tus proyectos más recientes es el mediometraje “Future Shock” que se estrenó el 3 de junio de 2021. ¿Cómo fue preparar dicho proyecto en plena pandemia?

• La pandemia fue una época en la que, como se estaba mucho en casa, surgieron muchas ideas para mantener la mente ocupada. Y de una de estas ideas nació “Future Shock”, un mediometraje episódico donde (gracias a un remontaje) se pueden ver gran parte de los cortometrajes que dirigí hasta ese momento. En España lo podéis ver en la plataforma de streaming gratuita Plex. En los Estados Unidos, podéis verlo en Tubi.
• La verdad, fue bonito editarlo porque ahí vi gran parte de mi evolución como guionista y director a lo largo de los años.

7. El pasado mes de octubre vio la luz el cortometraje “Ecos”. ¿Cómo surgió esta idea? ¿Se puede ver en alguna web?

• Después de varios años sin dirigir, necesitaba volver a rodar. Y, tras descartar varios argumentos, ideé una historia de terror donde abrí mi alma para mostrar -por medio de la ficción- lo que viví (más bien sufrí) siendo víctima de acoso escolar.  Hubo momentos en los que me costó describir ciertas situaciones que me sucedieron, pero era algo que necesitaba realizar.
• Sobre “Ecos”, deciros que está protagonizado por las actrices Paula Martínez y Elena Buitrago que, están soberbias en este cortometraje. Fue todo un lujo dirigir a dos actrices que tienen tanto talento y son tan profesionales.
• Está en distribución por festivales. En mis redes sociales podréis saber cuándo y dónde podréis verlo.

8. Actualmente estás adaptando al cómic el cortometraje X27. ¿De qué va este cortometraje? ¿Se sabe cuándo empezaremos a tener noticias de dicho cómic?

• X27 es un cortometraje de ciencia ficción futurista ambientado en un futuro muy cercano donde androides de aspecto humanoide son esclavizados en fábricas, como mano de obra barata. Lo protagonizaron las grandes actrices Dunia Rodríguez, Roberta Pasquinucci y Desirée Balbás y en la producción tuve la suerte de contar con el apoyo de Iliada Films, una productora de Aranjuez encabezada por Raquel Troyano y Luis Centurión. Iliada fue también la responsable de la producción de “Ecos”.
  
  Y en el cómic relataré la vida de sus tres protagonistas, en el momento inmediatamente posterior a la conclusión del cortometraje. El autor de cómics, divulgador y editor Iván Sarnago es el responsable de la parte gráfica del cómic. Iván es enorme, un tipo que sabe mucho de narrativa, de crear argumentos y aportó muchas ideas interesantes al guión.
• Espero daros noticias sobre este cómic más pronto que tarde.

9. Por otro lado, organizas el festival “Cortos con Ñ”. ¿Cómo surgió este festival? ¿Cuántos años llevas organizándolo? Cuéntanos un poco sobre dicho festival.

• Cortos con Ñ surgió hace ya 15 años como una iniciativa online sobre divulgación de cortometrajes entre dos blogs que llevábamos Doc Pastor y yo. La iniciativa creció y, gracias a La Escalera de Jacob, encontramos el que sigue siendo el hogar principal de Cortos con Ñ. Y, sinceramente, le estoy muy agradecido a la gente de La Escalera de Jacob lo que apoyan a nuestro festival.
• Cortos con Ñ es un festival de cortometrajes reconocido oficialmente como tal por entidades como el ICAA y la Comunidad de Madrid donde los trabajos seleccionados son proyectados cada martes, a las 19:30h, en el teatro La Escalera de Jacob (C/ Lavapiés, 9 – Madrid).
• Tenemos en Cortos con Ñ premios del jurado a Mejor Cortometraje, Mejor Dirección-PNR o Mejor Interpretación y un Premio del Público que conceden los asistentes a cada sesión.
• Cortos con Ñ también ha colaborado en la organización de otros festivales a lo largo de España, como el Dirección en Femenino o el Cortijo en Corto y hemos estado hermanados con otros en ciudades como Plasencia, Santander, Valladolid…

10. También eres vocal de la Junta Directiva de Plataforma Nuevos Realizadores y responsable del Área de Exhibición. ¿Cómo surgió la oportunidad de formar parte de esta junta directiva?

• Ya era socio de Plataforma Nuevos Realizadores, me lo propusieron desde la presidencia y acepté.
• Mi labor en Plataforma Nuevos Realizadores es realmente gratificante, las personas que forman parte de la Junta Directiva de PNR son realmente profesionales y da gusto remar en sintonía con gente como la que forma parte de esa Junta Directiva. Entre otros ámbitos, una de mis labores dentro de PNR es coordinar las sesiones de estreno de cortometrajes y largometrajes de socios y socias de PNR que se celebran mensualmente en la sede de DAMA Autor.
• Estas sesiones son abiertas a todo el público y con entrada gratuita. Os animo a seguir las redes sociales de PNR para informaros sobre qué tiene de bueno es hacerse socio o socia de Plataforma Nuevos Realizadores.

11. Y esto no es todo porque también has escrito 2 novelas tituladas “Yo,monstruo” y “Mensajero del Espacio”. ¿De qué va cada una? Cuéntanos sobre cada una para crear hype.

• “Mensajero del Espacio” es una novela de ciencia ficción de serie B que surgió tras una apuesta en un grupo de aficionados a las novelas de “La Saga de los Aznar”, de George H. White. Había que escribir una novela como las que editoriales como Bruguera o Valenciana publicaban en kioscos de prensa, teniendo el mismo plazo que tenían los autores de estos libros. Así, en sólo un mes escribí la novela y gané la apuesta.
• Es una novela que, vista ahora, se nota que la realizó un autor primerizo (lo escribí con apenas 21 años) y le tengo bastante cariño.
• Sobre “Yo, Monstruo”, decir que es mi novela más reciente. La comencé a escribir durante el confinamiento y planeo una historia de terror donde narro la vida de tres personas que viven en un caserón que esconde bastantes secretos. Como autor, me siento muy contento por cómo dicen que me quedó “Yo, Monstruo”. Porque me apliqué mucho para plasmar la personalidad de sus tres personajes principales y mostrar su evolución a lo largo de la trama.
• No hablo más sobre ella, para no hacer spoiler.
• Las dos novelas las podéis comprar en Amazon. Tanto en formato físico como en digital.

12. Además del cómic X27, ¿hay algo más que estés desarrollando y que nos puedas adelantar algo?

• La verdad es que, como autor, sólo estoy centrado en el cómic X27. Y mi mente está dedicada a seguir desarrollando los argumentos y guiones de los números que compondrán esta serie.
• Más adelante, cuando acabe este cómic, ya veré me encuentra la historia que merezca ser contada. (Ya sea en cómic, cortometraje, novela, largometraje…).

13. Por último, cuéntanos dónde te podemos seguir en redes sociales para estar atentos a tus futuros proyectos de interpretación.

• Tengo perfiles en Twitter, Instagram, Threads y BlueSky. Mi usuario en todas esas redes sociales es @joseluismora75

Esperamos que te hayas sentido cómodo en todo momento respondiendo las preguntas y estaremos encantados de volver a tenerte en el futuro, porque Pasaporte Akihabara es tu casa y tienes las puertas abiertas siempre que quieras. De nuevo, muchas gracias por todo.

• Gracias a vosotros y vosotras. Ha sido un placer.