Entrevista al escritor Cristian Blanco

Cada día tenemos la oportunidad de conocer grandes escritores que merecen visibilidad y así saber mucho más de sus proyectos literarios actuales y futuros. Por este motivo hoy les traemos la entrevista que nos concedió Cristian Blanco.

Antes que nada, muchas gracias por aceptar nuestra propuesta de entrevista y darnos la oportunidad de entrevistar a un escritor que seguirá dando que hablar en el futuro.

1. Empezamos con una pregunta clásica, ¿quién es Cristian Blanco? ¿En qué momento empezó tu amor por la literatura?

  • Hola, lo primero, muchas gracias por la entrevista. Soy un tipo de lo más corriente, trabajo en una oficina y procuro equilibrar la rutina con un poco de escritura e imaginación.
  • Siempre me ha gustado leer desde pequeño, siempre era el que se terminaba primero los libros obligatorios de lectura y nunca he parado de leer. Curiosamente, debido a que paso mucho tiempo en el transporte público, leo más ahora que casi de niño.

2. Sabemos que tus géneros literarios son el terror y la ciencia ficción. A pesar de esto, ¿te atreverías a escribir algún otro género? ¿Hay alguno que nunca intentarías escribir?

  • También me he animado con algo de fantasía y aventura e incluso el misterio. No me atraen demasiado la romántica ni la erótica (con todo el respeto a sus seguidores) y, aunque la histórica me gusta, tampoco me veo escribiendo sobre ella.

3. En diciembre de 2017, publicaste tu primera novela titulada La llamada de la luna bajo el sello de Wave Books Editorial. ¿Cómo surgió esta idea? ¿Qué nos puedes contar de ella para crear hype?

  • En realidad, la historia original iba a ser muy distinta. Se me ocurrió la idea de unos niños que se encontraban un cadáver con monedas en los ojos e iba a enlazarlo con mitología griega y los ghouls, pero no me convenció el enfoque y probé con un monstruo clásico: el hombre lobo. Si bien es cierto que las criaturas de La llamada de la luna no son exactamente licántropos.
  • Personalmente, pienso que las historias de terror con niños/adolescentes funcionan muy bien por el contraste de inocencia y horror y creo que es uno de los puntos fuertes de La llamada de la novela. Son tres chavales (más una chica que se une poco después) tan pringados como yo cuando era pequeño y se comportan como críos, con sus virtudes y defectos y creo que muchos que hemos pasado esa etapa se pueden sentir identificados. No es una novela para niños, hay momentos duros y sangrientos, también hay protagonistas adultos y se tratan temas como el maltrato, el bullying o las drogas. Además, hay una familia que puede convertirse en perro cada luna llena, algo horripilante que los acosa y, como siempre, los humanos son los peores monstruos.

4. ¿Cómo fue el proceso desde que la editorial contactó contigo hasta que se publicó la novela? ¿Esperabas empezar por todo lo alto en tu primera experiencia literaria?

  • Comentar que antes de La llamada de la luna ya había autopublicado dos novelas y una antología (aunque sólo sigue disponible a día de hoy dicha antología Relatos de lo oscuro) y siendo sincero, nunca pensé que me fueran a publicar. Llevaba innumerables rechazos y probé porque un buen colega escritor me habló sobre la editorial en Facebook y probé sin demasiadas esperanzas. El proceso fue relativamente rápido y en unos meses tras enviar el manuscrito me dijeron que estaban interesados y luego empezó el proceso habitual (corrección galeradas, elección portada, etc.). Personalmente quedé muy contento y cumplí un sueño que no creí que pudiera lograr ya que llevaba varios años intentando sin éxito.

5. Justo antes de empezar la pandemia, participaste en la antología Doce Meses y un año bisiesto de Wake Books Editorial. ¿Qué tal la experiencia participando en dicha antología junto a otros grandes escritores?

  • Muy buena. Me contactaron las editoras de Wave y me sentí muy honrado de que pensaran en mí para participar en la antología. Precisamente tenía un relato que podía encajar y sólo tuve que realizar algunos pequeños ajustes (amén de las posteriores correcciones). Además, lo presentamos en Madrid y, aunque no me gusta demasiado hablar en público, lo pasé muy bien conociendo a varios compañeros y reencontrándome con otros.

6. Por otro lado, el 5 de noviembre de 2022 autopublicaste tu segunda novela titulada El destino de Paracelsus. ¿Cuánto tiempo te llevó escribirla? Cuéntanos algo sobre ella para despertar el gusanillo.

  • Escribí El destino de Paracelsus para una antología de novelettes sobre el tema de brujería y quise darle un toque personal mezclando la magia con los superhéroes que tan de moda estaban (y están) en ese momento. Al final, la convocatoria no llegó a término y, pasado el tiempo, decidí que la autopublicaría.
  • En cuanto a la novela, es de un estilo pulp, muy rápido, mezclando una familia con poderes mágicos e intereses ocultos, un chico que se siente perdido, un superhéroe de inspiración en la mitología egipcia y muchos hechizos, puñetazos, supervillanos, giros de guion y un poco de oscuridad como es habitual en mí.

7. Y esto no es todo, porque también has participado en la revista online Circulo de Lovecraft aportando diversos relatos. ¿En algún momento te imaginabas tener tanto impacto en dicha revista?

  • Para nada, es un orgullo total. No creí que un relato mío pudiera gustar para ser publicado en una revista y luego tuve suerte y otros tantos fueron elegidos. Tanto Amparo como José son unas personas maravillosas además de unos grandes expertos literarios del mundo lovecraftiano y sus satélites. Sé que me repito, pero estoy muy orgulloso de ser una pequeña parte del Círculo de Lovecraft y del talento de los editores y compañeros que han sido publicados también.

8. ¿Qué consejos le darías a todo escritor/a que se ha criado leyendo novelas de terror/ciencia ficción y no sabe cómo empezar a escribir sus propias novelas?

  • No sé si soy el más indicado para aconsejar a nadie en general, pero le diría a cualquiera que persevere y se divierta, escriba el género que escriba. Leer mucho es importante, sin que te des cuenta aprendes de otros escritores y puedes aplicar sus enseñanzas para mejorar tu escritura. Sin enrollarme más y ciñéndome al terror, que controlo un poco más que la ciencia ficción, diría que piensen en lo que les da miedo e intenten reproducir esa sensación al lector. Quizás estén de moda los vampiros o los zombies y si te sale una historia sobre eso, genial, pero si a ti lo que te da miedo en el mundo real son, por ejemplo, las polillas, es posible que si escribes una historia sobre ellas el terror sea más auténtico y llegue más al lector.

9. Aparte de toda esta experiencia literaria, ¿hay algún proyecto actualmente en el que estés trabajando y nos puedas adelantar algo?

  • Hay una novela de fantasía/ciencia ficción/superpoderes que parece que está cerca de salir y tengo muchas novelas en el cajón a las que espero ir dando salida con los años de forma autopublicada ya que no han interesado a ninguna editorial y cogiendo polvo en mi ordenador no me hacen bien.
  • Por otro lado, estaba escribiendo una historia de intriga, pero entre el calor y las vacaciones la he dejado aparcada a espera de mayor inspiración. Y sino, pues al cajón de las inacabadas y a otra cosa.

10. Por último, cuéntanos dónde te podemos seguir en redes para estar atentos a futuros proyectos literarios.

  • Me podéis seguir en Twitter (o X) en donde comento cosillas literarias, quejas varias y comentarios sobre series o películas: @Cblancowriter
  • En Instagram pongo más fotos de mi conejo o alguna mía, pero si os interesa aquí lo tenéis también: @cblancohorrorwriter

Esperamos que te hayas sentido cómodo en todo momento respondiendo las preguntas y estaremos encantados de volver a tenerte en el futuro, porque Pasaporte Akihabara es tu casa y tienes las puertas abiertas siempre que quieras. De nuevo, muchas gracias por todo.

  • Muchas gracias a vosotros por vuestra amabilidad y la difusión que nos dáis a todos los proyectos. Un abrazo

RESEÑA REGLA Nº2: NO TE LÍES CON EL VECINO

«Nosotras seremos tu «Felices para siempre».

La Sociedad Secreta de las Solteras sigue en activo y continúan añadiendo reglas para que todas sus integrantes alcancen las metas que se propongan. Desde un evento del trabajo a una fiesta alocada, harán todo lo posible por ayudar a las demás. Juntas llegaremos más lejos.

«Regla nº 2: No te líes con el vecino», es una novela corta con una mezcla explosiva de romántica y ficción médica. Acompaña a la doctora Abril Palacios en el quirófano de cardiocirugía, lidiando con los pacientes VIP, estrechando sus relaciones con sus compañeros de trabajo, en fiestas con sus amigas y, en general, en el bello caos que es su vida.

Todo se volverá más caótico el día que vuelva a oír a sus vecinos tener relaciones sexuales por milésima vez («¿hace falta gritar tanto y tan explícito?»). Ese día las cosas serán distintas, porque el vecino está sentado en las escaleras.
Si tú estás aquí… ¿quién está ahí dentro?».

Estaba deseando que saliera la segunda entrega de La Sociedad Secreta de las Solteras, ¡y con razón! Menudo regreso el que nos presenta Laura Mars con Regla Nº2: No te líes con el vecino. ¡Atención, porque vienen curvas!

La protagonista de esta segunda novelette, perteneciente a la serie La Sociedad Secreta de las Solteras, es nada más y nada menos que la cardiocirujana Abril. Ya la conocimos en la primera parte, pero aquí ahondaremos un poco más en el motivo por el que se unió a la Sociedad: no consigue enamorarse de nadie a menos que tenga una total confianza con esa persona. Esto resulta realmente útil para mantenerse dentro de la Sociedad, ya que su salida (en caso de darse) sería más tardía que la del resto. Pero, ay, ¿quién iba a decirle que acabaría confiando en el chico que vivía junto a su novia al otro lado del descansillo?

Abril es una chica fuerte, muy segura de sí misma y de lo que quiere. Me encanta su carácter y cómo intenta suavizar los comentarios cortantes de Teresa. Aquí la vemos más humana, menos robótica que en la primera parte. Conocemos su lado tierno y sus miedos, sus manías y su desorden. Pero sobre todo, conocemos cómo es ella cuando le tiende la mano a Lucas, su vecino.

Por su parte, Lucas es un chico algo tímido y retraído al principio. Por un momento, llegamos a pensar que el personaje realmente es así, pero luego descubrimos que las cosas no son lo que parecen. Lucas es el ejemplo perfecto de que cualquiera puede verse envuelto en una relación tóxica. A través de él, Laura Mars hace hincapié en la importancia de una buena salud mental y de que debemos rodearnos solamente de personas que nos aporten paz y felicidad.

Hay varias cositas que me han gustado mucho de esta novelette. Una de ellas es el slow burn entre Abril y Lucas; me daban ganas de atravesar la pantalla de mi ebook y hacer lo mismo que el meme: “si os gustáis, pos liaros”. La otra es, sin duda, el trabajazo de investigación y beteo médico que hay detrás. La terminología, el ambiente, la forma en que se desenvuelve Abril son el reflejo de un buen trabajo de investigación y de la guía indiscutible de la beta que la ayudó con todo lo que rodea la cardiocirugía. Como siempre que ocurre en sus novelettes, Laura Mars se emplea a fondo para que todo sea lo más realista posible, añadiendo detalles donde es necesario y dejando otras cosas a la imaginación.

Su lectura rápida, el dinamismo, el salseo y los toques de humor la convierten en una novelette que puedes disfrutar en cualquier momento del año y que, seguro, te sacará de un bloqueo lector. Sin embargo, aunque se puede leer de forma individual, te aconsejo que la leas después de la primera parte, porque puede que te pierdas algunas cositas o que te hagas spoiler de otras (no son spoilers muy marcados, pero quizás te chafen un poquito la primera novelette).

Anímate a conocer a Abril y al rubiales de Lucas. Échate una risas con Teresa, María y Helena, una nueva incorporación. Y, por supuesto, no te líes con el vecino 😉

Entrevista a la escritora Beatrice Lebrun

La decisión de ser escritora puede venir en cualquier momento de tu vida.  Nunca se sabe cuándo nacerá el amor por la lectura y la escritura. Por eso, no podíamos dejar pasar la oportunidad de tener con nosotros a la escritora venezolana Beatrice Lebrun, que es escritora desde los 12 años.

Antes que nada, muchas gracias por aceptar nuestra propuesta de entrevista y darnos la oportunidad de entrevistar a una escritora que seguirá creciendo y dará mucho más que hablar en el futuro.

1. En primer lugar, ¿quién es Beatrice Lebrun? ¿Cómo supiste en tu adolescencia qué querías ser escritora? ¿Hubo algún evento en tu vida que te impulsara a escribir? ¿O surgió poco a poco?

  • Creo que la escritura siempre ha sido algo habitando en mí, incluso antes de que pudiera ponerlo en palabras. De pequeña acostumbraba a soñar despierta en cantidades alarmantes, era mi manera de escapar de una realidad en la que no me sentía a gusto.
  • Con el tiempo comencé a crear historias, realidades en las que empecé a vivir. Llegó un momento en el que estos mundos se hicieron tan reales que sentí que más personas debían conocerlos, y allí fue cuando comencé a escribir. Al principio lo hacía en un cuaderno alterno a los que usaba para el colegio, que llevaba siempre conmigo. Hoy en día prefiero la computadora, porque mi cerebro va muchísimo más rápido de lo que puedo llegar a escribir a lápiz o bolígrafo.
  • El pseudónimo Beatrice Lebrun nació de mi segundo nombre: Beatriz, con el apellido de la protagonista de mi primer libro: Caos.

2. ¿Qué géneros te gusta escribir?

  • Varío mucho, no me gusta encasillarme demasiado. Sin embargo, siempre hay ciertas características recurrentes en todo (o casi todo) lo que hago. Debe haber drama y estar enfocado muchísimo en los sentimientos; generalmente trato de meter un poco de fantasía en cada historia, o al menos realismo mágico.
  • Cuando comencé, solía decir que jamás escribiría romance; pero mi último libro justamente se trata sobre eso, así que soy el vivo ejemplo de “nunca digas nunca”.

3. Empezaste a escribir a los 12 años y a los 18, ya publicaste tu primera novela titulada Caos, bajo el sello de Ediciones Casas. ¿Cómo surgió este proyecto? ¿Qué nos puedes contar al respecto?

  • Caos es la historia de la doble vida que viví durante toda mi niñez y adolescencia. Ese mundo alterno al que me transportaba en cualquier momento del día y se sentía mucho más real que mi propia vida. Cada uno de mis protagonistas tiene un poco de mí, y Angelique era el vivo retrato de quien quería llegar a ser.
  • Terminé el primer borrador a los 16 y lo re-escribí un par de veces. Recuerdo que mandé mil y un correos electrónicos a todas las editoriales que investigué que tenían recepción de manuscritos abierta, y en Ediciones Casas fueron los únicos que me respondieron.

4. ¿Qué tal la experiencia de publicar con dicha editorial? Ya que no es fácil empezar tu andadura en literatura publicando con una editorial.

  • Fue una experiencia agridulce: tuve mi libro en físico, pero el proceso fue bastante turbio y después de años aún siento que se aprovecharon de mi poca experiencia en el mundo editorial. Ediciones Casas eran, por lo que llegué a entender luego de todo lo ocurrido, una editorial de auto publicación. Lamentablemente nunca se me explicó y pensé que el trato que recibí era el usual. Terminé con un libro de calidad bastante dudosa al que le faltaba un capítulo, gastando más dinero del que habría gastado si hubiera autopublicado, y una editorial que desapareció del mapa sin responder ninguno de mis mensajes.
  • Hace un año decidí contar esta experiencia por twitter, en caso de que más personas se topen con algo parecido, para que al menos estén al tanto de ello.

5. ¿Se trata de una novela auto conclusiva o puede que tenga continuación en el futuro?

  • La novela siempre fue pensada como el inicio de una gran saga de fantasía. La he reescrito varias veces con el paso de los años y me gustaría volver a ella en algún momento. Soy una escritora distinta a la que comenzó con la saga y siento que ahora sí podría hacerla como se merece. Tiene muchísimo potencial para más de lo que demostré en un principio.
  • He utilizado cosas que aprendí escribiendo esa novela, en especial en el ámbito de fantasía oscura, para escribir cosas como Sed, venganza y sangre de hada; mi retelling oscuro de Peter Pan.

6. Por otro lado, también has participado en diversos concursos de escritura, ¿hay algo que nos puedas contar al respecto para agrandar tu experiencia literaria?

  • Cuando seguía viviendo en Venezuela intentaba participar en todos los concursos que podía, y me pone muy contenta decir que gané varios de cuentos y microrrelatos.
  • Salir de mi zona de confort a la hora de concursar ha sido quizás una de las mejores decisiones que pude haber tomado en torno a la escritura. El solo hecho de participar ayuda muchísimo a tomar un respiro, a experimentar y no tomarte las cosas demasiado en serio. En general, los concursos siempre me dieron ese empujón que necesitaba para saltarme al vacío con algo que se cocinara al momento en mi cerebro y me ayudaron a formarme más integralmente como escritora.

7. Y esto sin olvidar que has ganado varios premios literarios como el Watty de 2016. ¿En qué otros premios has sido galardonada? ¿Qué supone para ti tener tanto reconocimiento siendo tan joven?

  • Al mudarme a USA en el 2016, la realidad de la adultez me pegó muy fuerte y tuve que renunciar a la escritura por un año, más o menos, porque sentía que no podía con todo. Aun así, justo antes de ello, gané un Watty en el 2016 por mi historia visual Confesiones a lápiz.
  • Pasé años sin participar en concursos, y recién en el 2022 volví a hacerlo. Gané el cuarto lugar en el concurso de webcomics de Toonit y primer lugar en el concurso oficial de Halloween de Booknet.
  • El último en el que participé fue el Open Novella Contest, en Wattpad. Fue la primera vez que concursaba con una novela escrita en inglés y me enorgullece muchísimo haber quedado como finalista en la lista corta. Ahora mismo esa misma novela está concursando en los Wattys 2023 en inglés y en español con los títulos “Beneath the Urban Stars” y “El brillo urbano de las estrellas”.

8. Actualmente, te has centrado en publicar en Wattpad, ¿qué novelas encontraremos en dicha plataforma? ¿Hay alguna que esté terminada y que nos puedas contar al respecto para crear hype?

  • La novela para la que estoy creando más hype actualmente en Wattpad es la que está concursando para los Wattys y que de cariño llamo B.U.S. Es un drama de misterio y romance, fácil de leer y bastante entretenido. Aquí les dejo el logline:
  • Chiara está atrapada en el mundo de los sueños, Jasper siente una conexión profunda con ella. Justos, deberán descubrir el misterio que los conecta y ganar una carrera contrarreloj contra los peligros en un mundo de pesadillas. Sin saber que el peor peligro los espera de vuelta en la vida real.
  • Otros de mis libros actuales en Wattpad son:

9. No podemos olvidar que también eres ilustradora, ¿cómo compaginas tu carrera de escritora con tus encargos de ilustración?

  • En estos momentos estoy trabajando de manera independiente como ilustradora, así que tengo que encontrar un balance entre eso, la escritura, y mi trabajo diario en el área de tecnología. Siempre que puedo, integro la ilustración con la escritura y la utilizo como un medio más para crear personajes y mundos increíbles.
  • Algo que me ha ayudado mucho es que, gracias a Wattpad y las redes, he conocido escritores maravillosos con los que he trabajado a nivel visual haciendo portadas de libros, ilustraciones internas y incluso mapas de fantasía. Es por esto que siempre me identifico con el término “creadora”, en lugar de “escritora” o “ilustradora” simplemente. Trato de ser bastante integral, en lo que respecta a Beatrice Lebrun.

10. Aparte de todo lo ya publicado, ¿tienes algún proyecto en desarrollo del que nos puedas adelantar algo?

  • Tengo un proyecto ultrasecreto con el que quiero seguir explorando más oportunidades en inglés, ahora que me siento un poco más cómoda después de haber terminado con Beneath the Urban Stars. He mostrado trozos del mismo en mi Patreon, pero aprovecharé esta entrevista para darles un extracto del primer capítulo en español como exclusiva:
    • Ha pasado demasiado tiempo desde que llegué a este hotel, aún no he podido salir. Aunque, pensándolo bien, es imposible que hayan pasado más de 72 horas. El momento en que me quitaron el teléfono fue como si me hubieran arrancado toda mi identidad. Sé que valdrá la pena, tiene que valer la pena. Puse todo en juego por esto.
    • Tenía razón, el mundo terminó en el momento en que abrí los ojos hace unos días. Bueno, tal vez no entonces.
    • Pero definitivamente lo hizo cuando el tipo del programa llegó a mi puerta. Un conductor, escoltándome a un auto sin placas y con vidrios polarizados. Como una persona rica en una película. No tenía idea de lo que estaba por venir…
    • Es un proyecto que toca muchos temas que son importantes para mí y donde me salgo muchísimo de mi zona confort. ¡Espero que les guste una vez salga a la luz!

11. Por último, cuéntanos dónde te podemos seguir en redes para estar atentos a futuros proyectos literarios y dónde podemos encontrar tus comisiones de ilustración.

  • Toda mi información de redes, comisiones y portafolio está en mi carrd.co. No duden en hablarme para lo que necesiten, ¡mis mensajes en cualquier red están siempre abiertos!
  • Muchísimas gracias de nuevo por darme esta oportunidad. ¡Mil besos!

Esperamos que te hayas sentido cómoda en todo momento respondiendo las preguntas y estaremos encantados de volver a tenerte en el futuro, porque Pasaporte Akihabara es tu casa y tienes las puertas abiertas siempre que quieras. De nuevo, muchas gracias por todo.

Entrevista a la escritora Andreina Caballero

La literatura no entiende de países. Puedes tener una idea para un manuscrito o novela en cualquier momento y cualquier situación personal. Por este motivo, hoy tenemos con nosotros a la escritora venezolana Andreina Caballero, que viene a hablarnos sobre su experiencia literatura.

Antes que nada, muchas gracias por aceptar nuestra propuesta de entrevista y darnos la oportunidad de entrevistar a una escritora que dará mucho que hablar en el futuro.

1. En primer lugar, ¿quién es Andreina? ¿En qué momento supiste que te apasionaba el mundo de la literatura?

  • ¡Hola! Antes que todo, enviarles un caluroso saludo, y agradecerles por este espacio que nos permite la exposición a los lectores, a ser parte de los lados más humanos de nosotros.
  • Andreina… Andreina es una romántica, Andreina es una mujer torbellino, una mujer Marzo, como dice Miguel Gané. Andreina es emoción, es mucha organización, determinación, matiz. Me considero una persona con muchísimas cualidades lindas, soy de corazón tierno, aunque no cualquiera logra enternecerme, cuando doy mi amor y confianza, es absoluta, por esa razón también he sufrido bastante, aunque no me arrepiento absolutamente de nada de lo que ha sido entregado bajo las secuelas del amor. Andreina también es una apasionada con lo que hace, llámese trabajo, cocina, comer, lavar los trastes.
  • Andreina danza, puedo ser una romántica, poeta y aún así me encantan los videojuegos violentos de guerra.
  • El momento que supe que me apasionaba el mundo de la literatura fue aproximadamente a los 9 años, ya mi padre me hacía leer desde temprana edad, pero cuando de verdad sentí un amor profundo por la literatura fue a esa edad. A la novia de un tío le causaba mucha gracia la velocidad con la que podía leer un libro, y me regalos una compilación de “365 cuentos para el año” ese libro me acompañótoda mi niñez, me sumergía una y otra vez en aquellos cuentos cortos, cada vez comprendía más sus moralejas y descubría el mundo en todo su esplendor, ha sido de los momentos más lindos de mi vida. Luego se topó en mi camino JK Rowling con la saga Harry Potter y allí supe que no había vuelta atrás para mí.
  • En mi adultez, me marcó “Así hablaba Zarathustra” lo he leído en diferentes oportunidades de mi vida, cada una de ellas ha sido un pasaje de aprendizaje.

2. ¿Qué géneros son los que más te gustan leer/escribir?

  • Leer: novelas, poesía, cuentos, me gusta el romanticismo, los thrillers, el suspenso, el nihilismo.
  • Escribir: poesía, novela, aunque este año incursioné en la autobiografía, con un nuevo libro que publiqué llamado “Rompiendo Cadenas: de cenizas al fuego de la libertad” que combina lo más crudo en temas de superación personal, con herramientas prácticas para la ansiedad y transformación al amor propio. También hago journaling a diario, para ser leídos al final de la semana, son cosas que me llenan, la escritura es parte de mi vida.

3. En tus comienzos, te has hecho notar siendo seleccionada en diversos concursos literarios como el Premio Nacional de Escritura en la Universidad Simón Bolívar en 2007 o Latidos del exilio en 2019. ¿Que supuso para ti el hecho de ser seleccionada en estos concursos?

  • Bueno, a temprana edad me agradó mucho, fue “comidita” para el ego, pero también para comprender que no iba en el camino equivocado. En los últimos años, cada logro supone un ladrillito en mi escala personal para continuar construyendo el logro, mi motivación, saber que un concurso significa un premio, pero también significa que tienes lo necesario para que te lean, para que los expertos te consideren, porque yo no me considero experta de nada en este mundo, simplemente una caminante más. También lucho mucho contra el síndrome del impostor, y cuando ocurren los logros, es un abono al alma y a la seguridad en mis capacidades en el campo de la escritura.

4. Tu primera novela autopublicada se titula Se llamaba Clara y vio la luz el 8 de octubre de 2021. ¿Qué nos puedes contar al respecto?

  • Se llamaba Clara es mi bebé, siempre estaré profundamente enamorada de esta historia. Nace como un relato corto en prosa, al publicarlo en mis redes las personas continuaban pidiéndome más de la historia, que siguiera escribiéndola, ante esto continue en ello y nace la historia.
  • Fue todo un reto porque no conocía absolutamente nada del campo de la edición ni la publicación, tuve que leer muchísimo, corregir muchas partes, pero lo disfruté al máximo. Eran horas de trabajo y cuando pensaba que estaba listo, algo me decía “no lo está” quizás era mi impostor hablando, quizás intuición o simplemente mi lado estructurado dándome instrucciones.
  • Recuerdo que estábamos en pandemia, y la mayoría del día lo pasaba estudiando y trabajando en ese proyecto, hasta que finalmente lo logré.

5. ¿Qué dirías que fue lo más complicado a la hora de organizar y maquetar tu primera novela?

  • Aprender… Leer diferentes opiniones de los autores auto publicados, cada uno tiene un estilo particular y formas de hacer las cosas. Yo soy un poco más experimental, me cuesta seguir las reglas del todo porque soy impaciente y casi siempre logro hacerlo de una forma menos complicada.
  • Pero definitivamente una de las cosas que más se complica es el manejo de las plataformas, pasar de una a otra, cuidar márgenes, las medidas cambian, hacer tu plantilla, la corrupción de los archivos y comenzar de cero.
  • Es un protocolo y un mundo en el que se debe estudiar mucho, por eso admiro tanto a las personas que trabajan con editoriales, son unos duros y muchas veces nadie conoce lo complejo de estos procesos.

6. De los personajes existentes en la novela, ¿cuál dirías que es con el que más te identificas?

  • Definitivamente con Clara, creo que de cierta forma es un alter ego, me evoca sueños ese personaje. Pero me identifico con cada uno de ellos en las diferentes facetas que tengo en mi vida.

7. Seguidamente, el 24 de diciembre de 2022 publicaste tu primer poemario, titulado Entre luz y sombras. ¿Cuánto tiempo te llevó escribirlo?

  • El poemario es una recopilación de mi poesía escrita durante 20 años, es un pasaje desde mi adultez temprana hasta el 2022 ya con 36 años de edad, la idea es que eso lo contemplen los lectores, desde lo más superfluo de la poesía de una jovencita hasta lo más crudo de las vivencias de una mujer. Sin embargo, en el proceso de publicación tardé 9 meses, editando, maquetando, produciendo el estilaje y diseño.

8. Dado que te dedicas tanto a la novela como al poemario, tenemos que hacerte esta pregunta: si tuvieses que quedar con un tipo de escritura, ¿con cuál te quedarías y porque?

  • Esta no la tengo que pensar, definitivamente la poesía, para mí el poema constituye un vivir, yo me comunico a través de ella, la poesía me atraviesa, y yo he logrado atravesar la poesía en lo que llevo de vida.
  • Decía Armando Rojas Guardia: “En efecto, escribir poesía no le es dado a todos los seres humanos: ello depende de determinadas disposiciones psíquicas, de una específica historia individual y, en definitiva, de una circunscrita vocación. En cambio, todo hombre y mujer está llamado, por el solo hecho de serlo, a vivir poéticamente.”
  • Yo trato a diario de vivir poéticamente y en ello me acompaña perfectamente el escribir poesía, es para mí un ejercicio de vida.

9. ¿Qué consejos le darías a la gente que quiere empezar a escribir poemas pero no sabe por dónde empezar?

  • Mi consejo es, escribir… Leer, leer, leer y escribir, escribir, escribir, escribir. Todo el eco de mente es un poema. Yo no he sido nunca amiga de las métricas, tuve que aprenderlas, pero yo prefiero la prosa, el vomito verbal a través de las letras, escribir lo que se venga a la mente, no pasa nada si no llevas un esquema riguroso, la poesía y la escritura deben ser un ejercicio para la vida y para el alma.

10. Por último, cuéntanos dónde te podemos seguir en redes sociales para estar atentos a futuros proyectos.

  • ¡Claro! Me pueden seguir en instagram como andreina_caballero_escritora también leerme en mi blog andreinacabal.wordpress.com y en Amazon pueden encontrar los títulos que he publicado así como leer un poco más sobre mí en la sección de author central.

Esperamos que te hayas sentido cómoda en todo momento respondiendo las preguntas y estaremos encantados de volver a tenerte en el futuro, porque Pasaporte Akihabara es tu casa y tienes las puertas abiertas siempre que quieras. De nuevo, muchas gracias por todo.

RESEÑA REGLA Nº1: NO BESES AL SOSPECHOSO

«Basta de juegos. Ahora son ellas las que tienen el control.

—¿Te gustaría dejar de sufrir por los hombres?
—¿Crees que necesitas recuperar el control de tu vida emocional?
—¿Te gustaría estar soltera para siempre y quitarte de quebraderos de cabeza, mientras formas parte de un grupo de amigas que te apoyará sin igual, que irán contigo a bodas, a eventos, que te abrazarán cuando lo necesites, te harán reír y te ayudarán a llegar a lo más alto que quieras llegar?

La Sociedad Secreta de las Solteras es un grupo de pertenencia exclusiva formado por mujeres hartas del mundo de las citas. Se apoyan entre ellas para llegar a lo más alto sin necesidad de una figura masculina a su lado. Mantenerse firme en sus propósitos no es siempre fácil, por eso la Sociedad tiene unas estrictas reglas de supervivencia que les ayudarán a mantenerse en el camino elegido.

«Regla nº 1: No beses al sospechoso», es una novela corta con una mezcla explosiva de romántica y thriller. Sigue los pasos a la inspectora Daniela de la Cruz y observa cómo se complica todo por la boda de una exmiembro de la Sociedad. Ya sabían ellas que casarse era nocivo para la salud. Lo que empezará como un encuentro ocasional, acabará en una trama que se enredará con su vida personal y profesional.
La aparición de un asesino en serie complicará su existencia hasta los extremos. Un asesino que actúa a plena vista, con numerosos testigos y con cámaras grabando en directo lo que sucede. Y, sin embargo, imposible de atrapar.

Por suerte, Dani tiene a sus amigas de la Sociedad Secreta. Abril, la cardiocirujana; Teresa, la catedrática; y María, la última incorporación, una fotógrafa de prensa de personas de interés (o lo que es lo mismo, una paparazzi). Gracias a ellas y su equipo policial navegará lo mejor posible los retos que se le presentan, donde todo estará en juego, incluida su propia vida».

¿Qué ocurre si mezclas la parte más romántica de Laura Mars con su cara más detectivesca? ¡Pum! Surge una novelette que promete ser el comienzo de una serie llena de humor, romance, thriller y un poquito de salseo del bueno.

No beses al sospechoso es la primera entrega de la serie La Sociedad Secreta de las Solteras, un grupo de amigas que juran y perjuran que nunca se enamorarán ni dejarán que un hombre les arrebate su forma de ser. Lo curioso es que la novela empieza en la boda de Karen, una de las chicas que conforman la Sociedad Secreta y que, como es lógico, acaba fuera de la sociedad debido a su matrimonio. Allí conocemos a Abril, Teresa, María y la protagonista: Daniela De la Cruz, inspectora de policía.

Las reglas de la Sociedad son sencillas: no te enamores, no te acuestes con mismo hombre más de tres veces y no te encapriches. Puedes tener arcoíris, por supuesto, pero nada de repetir. Y hay muchos mecanismos de defensa contra pulpos: marcarse una cascada, un Casa de la Pradera, etc. Lo más importante son los códigos y estar siempre acompañada de amigas.

Las cosas se tuercen para Daniela durante la boda, puesto que conoce a Joel, uno de los amigos del novio. Está a punto de tener algo más de miradas con él cuando Joel decide que prefiere que recuerde su primer beso y la deja con las ganas. Después de ese episodio, que Daniela prefiere no recordar, regresa a su vida como inspectora. Pero qué casualidad que el caso que se encuentra justo después de la boda tiene como sospechoso al mismísimo Joel.

Admito que he disfrutado de lo lindo con las conversaciones internas de Daniela y su lucha interna: ¿me dejo llevar o me aparto porque puedo acabar mal parada? ¿Y si Joel es el auténtico villano de la historia? ¿Y si no lo es? ¿Y si…? Por si fuera poco, las amigas de Daniela no dejaban de chincharla y de amenazarla con eliminarla de la Sociedad Secreta de las Solteras si se le ocurría seguir relacionándose con Joel (bueno, todas excepto María). Daniela nunca quiso renunciar a su libertad, y menos por un hombre que bien podía ser como los anteriores que le habían roto el corazón. Entonces, ¿qué tiene este tipo de especial?

Laura Mars tiene un don para las novelettes. Es capaz de concentrar al máximo un cúmulo de sensaciones y detalles sin que te pierdas nada importante, dejando lo insustancial a la imaginación. Te da los datos necesarios para que dibujes un retrato en tu cabeza de los personajes, pero siempre manteniendo el misterio de cómo son en realidad. Las escenas de thriller están muy cuidadas, no son un simple telón sobre el que se desarrolla el romance, sino que adquieren la importancia que merecen en una historia que combina ambos géneros. Y todo sin dejar de lado los trazos de humor que me han hecho reírme a carcajada limpia.

Una novelette refrescante, perfecta para cualquier época del año, para salir de un bloqueo lector o, simplemente, para disfrutar de un poquito de salseo y misterio. ¡Estoy deseando que salga la segunda! ¿A quién tendremos de protagonista? ¿Cuál será la siguiente soltera en caer en las garras del amor?

Gran Turismo – El nacimiento de una leyenda

¡Muy buenas, seguidores de Pasaporte Akihabara! Volvemos con nuestras reseñas cinematográficas. En esta ocasión, y gracias a Sony, pudimos ver Gran Turismo. Sin embargo, al contrario que otras adaptaciones de videojuegos, no se trata de trasladar el juego a la pantalla, sino de contar una increíble historia real, la de Jann Mardenborough, un joven jugador de Gran Turismo que fue seleccionado para correr en carreras profesionales. ¿Qué tal está la película? ¿Jugará bien sus cartas para ofrecernos un producto interesante y entretenido? Seguid leyendo y lo descubriréis.

Poster oficial de la película

Jann Mardenborough, un joven de Cardiff, pasa sus días trabajando en unos grande almacenes cuando no está jugando a Gran Turismo, el mejor simulador de conducción. Es uno de los mejores y lo sabe. Ha corrido en cada pista del mundo varias veces, con climas distintos, y ha perfeccionado su capacidad de hacer las mejores elecciones en el coche con el que participa. Por eso, cuando Nissan anuncia que los mejores del mundo irán a la GT Academy para aprender a correr en un coche real, no se lo piensa y participa en el torneo. Consigue llegar y cuando piensa que lo ha conseguido, llega lo verdaderamente difícil. Aprender a pilotar de verdad no es lo mismo que usar un mando de consola. Jann deberá hacer frente a todos los obstáculos para alcanzar su sueño de ser piloto profesional.

El reparto está formado por Archie Madekwe como Jann, Orlando Bloom y David Harbour como Danny Moore, responsable de marketing y Jack Salter, el entrenador de los pilotos, respectivamente. Están acompañados por Djimon Honsou como el padre de Jann, Geri Halliwell como su madre y Thomas Kretschmann como el padre del piloto rival de Jann.

Nos encontramos ante una película que consigue atraparte desde el minuto 1. Yo no soy nada seguidor de los coches, ni de carreras ni nada. Pero estaba absorto viendo la película. El trabajo del reparto, la trama, la música… Todo está perfecto para que la sensación de que estás dentro de las carreras sea real. Sus efectos especiales y la manera de rodar las carreras dotan a la película de un gran poder de atracción sobre el espectador. Todos queremos ver más de Jann, saber si lo va a conseguir, ver como llega a lo más alto, y es un personaje que has conocido hace 10 minutos. Eso es escribir bien un guion. La dirección de Neill Blomkamp es perfecta para la historia de la película.

Con una duración de dos horas y diez minutos, Gran Turismo es una gran opción para ir al cine ya mismo a verla, pues todos van a quedar satisfechos. Para abriros más el gusanillo, os dejamos con el trailer. ¡Hasta la próxima!

Háblame – Una historia de terror

¡Muy buenas, seguidores de Pasaporte Akihabara! Os traemos una nueva reseña. En esta ocasión os hablaré de la película de terror que está causando sensación, Háblame. Dirigida por dos youtubers, Danny and Michael Philippou, supone el debut en la dirección de ambos. Y debo decir que me han sorprendido para bien. Escrita por el propio Danny Philippou junto a Bill Hinzman, demuestran tener buenas ideas, y las cosas claras a la hora de grabar. Ahora bien, ¿la película es tan buena como dicen? ¿Será esta una película de terror que de verdad dé miedo? Seguid leyendo que os lo cuento ya mismo.

Poster oficial

La joven solitaria Mia se adentra en la emocionante práctica de invocar espíritus utilizando una antigua mano embalsamada. Sin embargo, todo toma un giro inesperado cuando se encuentra cara a cara con un alma que afirma ser su madre fallecida. Este encuentro desencadena una serie de fenómenos sobrenaturales que se despliegan como una plaga, dejando a Mia en una encrucijada. Ahora, debe enfrentar la difícil decisión de determinar en quién puede confiar: ¿en aquellos que están vivos o en los que han cruzado al más allá?

Nos encontramos ante un reparto en su mayoría desconocido. Mia, la protagonista, está interpretada de manera brillante por Sophie Wilde. Su mejor amiga Jade es Alexandra Jensen y el hermano de esta, Riley, es Joe Bird. Como madre de estos últimos, tenemos a la única cara conocida, Miranda Otto. El reparto en su conjunto está muy bien, pero las alabanzas se las lleva Sophie Wilde merecidamente. Hace un papelón tremendo.

Es una película de terror efectiva, tremendamente efectiva. Te lleva por caminos esperados pero consigue sorprender y aterrar. Yo debo decir que en alguna escena no quise ni mirar. Su duración, de hora y media, ayuda a que la trama no se disperse. Me alegra decir que esta sí es una película que da miedo, algo que agradezco en esta época de películas supuestamente terroríficas, pero que tienen dos sustos mal contados en toda la película. Se estrena mañana, así que para terminar de abriros el gusanillo, os dejamos el trailer. ¡Hasta la próxima!

Atomka, Franck Thilliez. 

Sinopsis 

Pocos días antes de Navidad, un suceso de gran envergadura irrumpe en las vidas de la teniente Lucie Hennebelle y el comisario Franck Sharko. Aparece el cadáver del periodista Christophe Gamblin encerrado en el congelador de su casa, y su compañera, que se encuentra realizando un viaje de investigación del que nadie conoce los detalles, desaparece. Sólo queda de ella el pequeño rastro de su nombre garabateado en un papel que lleva un niño vagabundo y muy enfermo. Al mismo tiempo, un antiguo caso de mujeres secuestradas reaparece: una serie de muchachas son arrojadas vivas pero inconscientes a lagos prácticamente congelados, y rescatadas in extremis gracias a varias llamadas anónimas. Las señales de un asesino brutal obsesionado con la hipotermia arrastrarán a Lucie y a Sharko hacia la zona prohibida de un lugar aterrador y devastado, Chernóbil. 

Reseña 

Este libro es la continuación de Gataca, aunque se puede leer individualmente sin ningún problema, aunque si es cierto, que nos ayudará a conocer la trayectoria de Hennebelle y Sharko.  

Thilliez tiene una forma de escribir que te atrapa de principio a fin y te envuelve en una vorágine de tensión y angustia, porque pone en peligro constante a los personajes, cabe destacar su magnífica documentación, se nota que se lo toma muy en serio. 

Durante la historia, nos recuerda un suceso trágico que tuvo lugar no hace tanto tiempo y que todavía está latente, mientras investigan este caso, vuelve a salir a la luz El ángel rojo, alguien que destrozó la vida de Franck Sharko. 

Personalmente, me ha encantado descubrir de lo que es capaz el ser humano para conseguir sus objetivos, sin importarle las terribles consecuencias que ello conlleva, también, ver la parte menos amable de París, quizás idealizada por todos en esa estampa romántica de la torre Eiffel. 

Lucie, tiene un peso muy grande en esta saga y una herida abierta que jamás podrá cerrarse del todo. 

Cada uno de los protagonistas tiene su propia voz, puede que los odies o los ames e incluso te sean indiferentes, es magnífico ver como son tan distintos entre sí, pasando de la calma de Robillard al ímpetu de Sharko, siendo Lucie el camino intermedio entre ambos. 

En cuanto a los villanos, son personas que nos podríamos cruzar con ellos por la calle y en concreto en esta historia, nunca imaginas como alguien que se aparta a una vida espiritual puede guardar planes maquiavélicos. 

Es un libro que me ha encantado, si bien, hay veces que puede cansar el tema de la documentación, porque el autor describe hasta el mínimo detalle, sin embargo, para mí no ha sido algo muy cargante, cabe decir que intercambia capítulos cortos con largos, haciendo la lectura más amena. 

RESEÑA ELLAS IBAN SIN SOMBRERO

«Este libro narra cinco historias inspiradas en la pintora Maruja Mallo, las poetas Ernestina de Champourcin y Josefina de la Torre, la bailarina Tórtola Valencia y la escultora e ilustradora Marga Gil. Todas ellas fueron creadoras españolas valientes y sinsombreristas que con su obra y actitud vital desafiaron en la primera mitad del siglo XX los prejuicios contra las mujeres artistas, construyendo puentes hacia una sociedad más libre e igualitaria. Carolina Corvillo es la guionista que da vida a estas historias, cada una de ellas llevada a cabo por una ilustradora diferente.

Maruja Mallo: “Todo el mundo llevaba sombrero, era algo así como un pronóstico de diferencia social, pero un buen día a Federico [García Lorca], a Dalí, a Margarita Manso, otra estudiante, y a mí se nos ocurrió sacarnos el sombrero y al atravesar la Puerta del Sol nos apedrearon, insultándonos, como si hubiéramos hecho un descubrimiento como Copérnico o Galileo”.

Carolina Corvillo: “El sinsombrerismo es una actitud vital, un signo de rebeldía creativa consciente e intuitiva contra la ignorancia y la represión, fantasmas que están presentes en todas las épocas y que van adoptando las formas más inusitadas. La excepción de entonces es ahora la regla. Ya nadie lleva sombrero. En cien años el panorama social ha cambiado drásticamente, pero los fantasmas siguen ahí, entre corderos y lobos que para disfrazarse ya no necesitan más que una cuenta de Twitter. Por eso esperamos, de corazón, que estas figuras femeninas inspiradoras que aquí mostramos puedan impulsarnos a descubrir nuevas maneras de despojarnos del sombrero para, como decía Gómez de la Serna, ir con rumbo bravo por los senderos de la vida”».

Ellas iban sin sombrero es una novela gráfica peculiar. Escrita por Carolina Corvillo e ilustrado por Noelia F., Irene Gala, Irina Hirondelle, Mercedes Palacios y Jen del Pozo. Aquí nos encontraremos cómo, con mucho cariño y admiración, se visibiliza y se cuentan pequeñas historias de cinco pioneras españolas. Mujeres que creyeron en sí mismas y lucharon por sus grandes metas como lo fueron Maruja Mallo y Marga Gil, dos madrileñas de armas tomar; Tórtola Valencia, sevillana; Ernestina de Champourcin, de Vitoria; y Josefina de la Torre, de las Palmas.

Una novela gráfica donde podrás descubrir y conectar con mujeres empoderadas y que sin duda deberian ser referentes en el futuro, para que sus vidas no caigan en el olvido. Sobre todo por cómo llevaron las riendas de sus vidas sin necesitar la aprobación de nadie.

Las ilustraciones son otro de sus puntos fuertes. Una auténtica delicia visual, cuánta más atención le prestas, más detalles descubres. Tienen alma, tienen vida.

Si eres de los/as que buscan historias únicas, que pretende dar voz a protagonistas que hasta la fecha han vivido prácticamente en la sombra y te gustan las ilustraciones… Te animo mucho a devorarlo, te encantará.

De Perdidos A Río: ¿La comedia del verano?

¡Muy buenas, seguidores de Pasaporte Akihabara! Un día más volvemos con nuestras reseñas cinematográficas. En esta ocasión, y gracias a Sony, hemos podido ver la nueva comedia española que promete risas para este verano, “De perdidos a Río“. ¿Conseguirá la película tener gracia suficiente como para atraer a la gente a las salas de los cines? Os lo cuento.

El director Joaquín Mazón (Cuerpo de élite) nos trae una película cuya historia está ubicada en Brasil. Si bien empieza en nuestro país, pronto los protagonistas deberán subir a un avión y cruzar todo el Atlántico, siendo en tierras americanas donde transcurra el grueso de la película.

Póster oficial de la película

El reparto está encabezado por Pablo Chiapella, Fran Perea y Carlos Santos como los tres protagonistas. A su vez, el resto del reparto está compuesto por Esther Acebo, Kira Miró, Carlos Areces, Jorge Cremades y María Botto.

Cuando Pedro (Pablo Chiapella) recibe la noticia de que han encontrado el cuerpo de su amigo Mateo en Brasil, no dudará en coger a sus amigos Kiko (Carlos Santos) y David (Fran Perea) para ir a por el cuerpo y repatriarlo. Sin embargo, al llegar a Brasil, descubren que Mateo no está muerto si no desaparecido y lo buscan varias personas no muy amigables. Con la ayuda de una amiga de Mateo, deberán encontrarle antes de que las personas que lo buscan lo hagan.

Cuando voy a ver una comedia española voy con mucho recelo, porque no sé a qué atenerme. Tenemos grandes películas cómicas y películas malísimas. Debo reconocer que no he conectado con la película. La trama está bien así como las actuaciones, pero está llena de clichés y tópicos del siglo pasado. Pensé que habíamos dejado atrás los tiempos de las “bromas” sobre los cuerpos normativos y los no normativos, o las “bromas” sobre las personas trans, y sin embargo, aquí nos encontramos con este humor rancio. Me fastidia ver a un reparto con una gran vis cómica tan desperdiciado en una película como esta.

La duración es de una hora cuarenta y cinco minutos y eso juega a su favor. La trama no da para mucho más, y cada enredo que aparece para complicar la trama, se siente forzada y que solo está ahí para que dure más tiempo.

Como os digo, a mí no me ha gustado. Considero que es una película que no tiene sentido en 2023. Sin embargo, no quiero influenciaros. Cada une tiene que elegir qué quiere ver. Por ello, os dejamos el trailer a continuación, y os recordamos que la película se estrena hoy mismo. ¡Hasta la próxima!