“El Cuarto Pasajero”, el viaje con terceros en discordia

Hoy pudimos asistir de nuevo a un pase de prensa de Sony, para ver la nueva película de Álex de la Iglesia “El Cuarto Pasajero”. Sin más demora os dejamos aquí la reseña.

“El Cuarto Pasajero” es una película española dirigida por Álex de la Iglesia, en la que también participa como coguionista (además de Jorge Guerricaechevarría) y productor. Sigue la serie de las películas de la productora Pokeepsie Films y de las productoras Telecinco Cinema, Mediaset España y Movistar Plus+. La música está a cargo de Roque Baños como es usual y la fotografía corre a cargo de Rita Noriega. La distribuidora es Sony Pictures Entertaintment. Cuenta con un gran reparto: Alberto San Juan, Blanca Suárez, Ernesto Alterio, Rubén Cortada, Carlos Areces, Jaime Ordónez, Carolo Ruiz, María Jesús Hoyos y Josep María Riera entre otros.

La película dura 99 min y está en la categoría de road movie y comedia. Una duración muy asequible.

La sinopsis es la siguiente: Julián es un divorciado de 50 años que se encarga de llevar y traer a personas en el viaje Bilbao / Madrid en su coche, lleva seis meses que tiene como compañera de viaje a una chica de 30 años, Lorena, de la que está enamorado y a quien se quiere declarar. Pero todo se tuerce cuando recogen al resto de pasajeros del viaje, un inquietante e intenso pasajero y un chico que reserva el viaje con el perfil de un familiar suyo. La trama se desarrolla a lo largo de la peli, en cómo interactúan y se van complicando las cosas según avanza dicho viaje. La historia tiene algún giro de guión bastante interesante.

Vamos con los aspectos técnicos. Se utiliza mucho el primer plano y plano medio cerrado, provocando esa sensación angosta de ir en un coche con varias personas, así como los planos de angulaciones neutras y contrapicados. También juegan mucho con los reflejos en espejos. Los planos son tanto estáticos como en movimiento. La fotografía está bien diseñada, simulando la luz natural del día y con colores tirando a grisáceos y oscuros. En cuanto a la música, muy bien seleccionada ya que te hace meterte en la atmósfera y también utilizan alguna canción bastante conocida de hace unos años. El maquillaje y caracterización bien conseguidos, aunque en esta ocasión no es necesario tanto como en otras películas del mismo director, sobre todo en el aspecto de caracterización. Las actuaciones son muy buenas y creíbles, se ven las evoluciones de forma de ser de personajes según avanza el filme, tener un reparto bien escogido ayuda muchísimo a la película.

Vamos ahora con la crítica en sí. Es una película muy entretenida, que juega perfectamente entre los tonos de drama y comedia. No se hace nada pesada y mantiene la atención constante. El ritmo en sí de la película está bastante bien sincronizado, un guión trabajado y que no deja tramas abiertas. Hay escena post créditos que es necesaria ver para acabar de comprender el desenlace de la película. Los personajes tienen mucha personalidad, cada uno es completamente diferente y se ve claramente en las actuaciones. Pese a ser una película de Álex de la Iglesia, en las que suele predominar el carácter sangriento y tétrico, así como escenas violentas, esta película sale un poco de los esquemas. Es cierto que hay ciertos tonos de violencia, pero no llegan a ser demasiado fuertes, por lo que es una película prácticamente para todos las edades (aunque la recomendación es para más de 16 años).

Como conclusión final, es una película que merece la pena ver, se pasa un rato bastante entretenido y bueno, con toques humorísticos y que no se hace pesada en ningún momento. Muy recomendable para ir a verla al cine con amigos/as sobretodo.

Aquí el tráiler y portada por si os interesa verla, estamos seguros de que así será 😉

“Veneciafrenia” te hará tener cuidado de lo que se oculta tras las máscaras

De nuevo el equipo de Pasaporte Akihabara tuvo la oportunidad de asistir a otro pase de prensa y photocall por cortesía de Sony Pictures. En esta ocasión ha sido por el próximo estreno de la nueva película dirigida por Álex de la Iglesia, “Veneciafrenia”.

La nueva película española de “Veneciafrenia” llegará a los cines el día 22 de abril. Dirigida por el maestro Álex de la Iglesia y producida por él mismo y Carolina Bang, es la primera de varias películas que estarán bajo el sello “The Fear Collection” y está realizada en colaboración con Amazon Studios, Pokeepsie Films y Sony Pictures. Es un filme de terror slasher, no apto para todos los públicos (tiene una recomendación de edad de +16). El guión está escrito por el propio Álex de la Iglesia y Jorge Guerricaechevarría.

El argumento de la misma es el siguiente: un grupo de jóvenes amigos deciden ir a pasar unos días de vacaciones a la ciudad de Venecia, a la vez que aprovechan dicho viaje como despedida de soltera de una de las chicas. Pero al llegar allí, se encuentran con una manifestación en contra de los turistas. Aún así, deciden proseguir su estancia hasta que uno de los integrantes del grupo desaparece en extrañas circunstancias, por lo que resto va en su búsqueda. La película desarrolla estos acontecimientos mientras un extraño bufón aparece y desaparece de entre las sombras. Su reparto está formado por Ingrid García Jonsson, Silvia Alonso, Goize Blanco, Nicolás Lloro, Alberto Bang, Cosimo Fusco, Enrico Lo Verso, Armando de Razza, Caterina Murino, Nico Romero, Alessandro Bressanello y Giulia Pagnacco. Las actuaciones de los mismos son bastante decentes y conseguidas, con sus toques de terror y dramáticos, aunque en particular creo que la actuación de Cosimo Fusco es la más complicada a nivel técnico, puesto que juega en doble papel.

La historia en general es bastante cruda y tensa, al principio es más relajada pero según avanzan los minutos se vuelve bastante oscura y gore. Cuenta con una duración de 1h y 20 minutos, pero no se hace lenta. Si te gustan las películas de este estilo, te va a gustar bastante, porque la peli en sí es muy buena. Cabe destacar la introducción. Está realizada de manera que hace recordar a un estilo tipo Hitchcock, con fotografías transformadas en dibujo y letras diferentes, animadas desde el principio de la intro hasta el final y con colores vívidos.

Hay que tener en cuenta que está dirigida por Álex de la Iglesia, y es un director que siempre aplica escenas violentas y maquiavélicas en sus obras. Y esta película no se queda atrás en ese aspecto. Es una película un poco diferente a lo que estamos acostumbrados a ver en este director, sobre todo en cuanto a trama, pero hay que tener en cuenta que no es apta para gente que tenga sensibilidad en cuanto a sangre y cosas macabras. Así que si eres una persona aprensiva, que tiene poco estómago para ver cosas sangrientas y crueles, mejor no veas la película, porque es muy gore por momentos. Además, nada más comenzar la película, ya tenemos una escena de este estilo y a lo largo del filme, salen escenas parecidas y peores. También aparecen algunos sustos en el desarrollo de la misma.

Vamos a analizar un poco los aspectos técnicos ahora. Podemos disfrutar de una variedad muy amplia de planos, desde planos estáticos, hasta planos en movimiento y de seguimiento realizados por steadycam. Además, se utilizan planos de todos los tamaños, desde planos generales, pasando por planos americanos y medios, primeros planos y hasta planos detalle. Aunque el plano que más se ha utilizado por lo general ha sido el primer plano de los actores y actrices. Es muy rítmica en cuestión audiovisual, el director cambia constantemente de planos para que no se hagan largos y para dar sensación de agobio y estrés en algunas escenas, y aún en las escenas más tranquilas, el cambio de planos es constante. Visualmente no es nada aburrida, genera una sensación constante de dinamismo. En cuanto a la iluminación y dirección de fotografía está realizada por Pablo Rosso, y creo que es la película de Álex de la Iglesia que más cuidada está en ese aspecto. Cada plano está perfectamente iluminado y no deja ver al espectador nada que no pretenda dejar ver el director. Está tan cuidada plano a plano, que incluso algunos podrían perfectamente ser fotografías de una exposición. La utilización de luces en modo estrobo y luces de colores es algo que me ha llamado mucho la atención y me ha gustado porque se nota que estaba todo calculado. Además, dicha iluminación favorece mucho el set y vestuario porque potencia los colores y brillos, así como otros elementos carnavelescos. En cuestión a vestuario, es elaborado, reproduciendo los trajes de carnaval perfectamente, con todos sus elementos del siglo XVIII y máscaras con elementos diversos. Al igual que en cuestión al atrezzo y elementos decorativos, con muchos colores y tonalidades diferentes. Respecto a la caracterización, maquillaje y efectos especiales, no hay palabras, está todo demasiado bien hecho, no parece ficción. De las cosas que más me han gustado de la película sin duda. Otra de las cosas que me ha gustado muchísimo ha sido la BSO. Es buenísima, hace recordar a las bandas sonoras de películas de otros directores conocidos internacionalmente como es el caso de Tim Burton, concretamente alguna canción me ha parecido que tenía ciertos toques de ritmo al estilo de la película “Beetlejuice”. Pero también recuerda a la BSO de la película “La Comunidad”. Tiene sentido puesto que fue dirigida por el propio Álex de la Iglesia y compuesta por Roque Baños también, hace unos años ya. Es un aspecto en el cuál siempre destacan las películas de dicho director.

Así que como colofón final, si te gustan y digieres bien las películas de terror, gore y violencia, además de gustarte la vestimenta de carnaval y personajes típicos de la misma, esta es vuestra película. Porque de verdad que es muy buena, he salido gratamente sorprendida del cine. La trama es interesante y está bien desarrollada. Os la recomiendo sin duda alguna. Aquí os dejamos el tráiler y carteles.

PHOTOCALL

Como también fuimos invitados al Photocall de la peli, os dejamos aquí las fotografías sacadas en el mismo.